アレキサンダー・マックイーン

アレキサンダー マックイーンの服は、そのクリエーターであるエキセントリックで天才的なリー アレキサンダー マックイーンの個性を反映しています。

デザイナーの突然の死後も、ブランドはそのスタイルを維持し続け、贅沢な服と大胆で反抗的なルックスを楽しんでいます.

アレキサンダー マックイーンは、ロンドンを拠点に活動するデザイナー、アレキサンダー マックイーンによって設立されたシグネチャー ラグジュアリー ブランドです。これは、英国で最も法外でスキャンダラスなファッション ハウスです。

ブランドの創設者は、1997 年、1998 年、2002 年に、かなり若い年齢で「英国デザイナー オブ ザ イヤー」の称号を 3 回受賞した、才能あるファッション デザイナーです。

2 世紀の変わり目にファッション トレンドを巧みに定義し、即座に取り入れた数少ない人物の 1 人です。彼の手の中で、最も顔の見えない色でさえ生き返り、「遊び、歌い」始め、前例のない力を獲得しました。

アレクサンダーのコレクションでは、正反対の要素が調和して組み合わされており、この驚くべき特徴が彼のブランドを非常にユニークなものにしています。

デザイナーの伝記は、彼の他の同時代人と大差ありません。ロンドンの貧しい家庭に生まれた彼は、自分がこれほどの成功を収め、彼のブランドが世界中で人気になるとは想像もできませんでした。

• リー・マックイーンは1969年3月17日ロンドン生まれ。子供の頃からファッションが好きで、女性のドレスのスケッチを描いていましたが、家族は彼の趣味に反対していました。
• 1985 年、彼は学校を中退し、実家を出て、アンダーソン & シェパードに就職しました。その後、彼は演劇ワークショップで衣装デザイナーの役割に招待され、舞台衣装を縫った.

• 1989年、ファッションデザイナー辰野浩二氏のアシスタントとなり、セントマーチンズ中央大学に入学。
• 1992 年、デザインを専門とする修士号を取得。マスターの卒業コレクションは世間の注目を集めましたが、すべての既製服を購入したスタイリストのイザベラブローに特別な印象を与えました。その後、彼女は若いデザイナーの昇進に大きな影響を与え、名前をアレクサンダーに変更するようにアドバイスし、彼は彼女をミューズと見なしました。
• 1994 年、ファッション デザイナーは自身のブランド Alexander McQueen を登録しました。
• 1996 年、ジョン ガリアーノの後任としてジバンシィのアート ディレクターに就任し、2001 年までこの役職に就きました。
• 1997 年、アレキサンダー マックイーン ブランドはグッチ グループに買収されました。
• 2001 年、グッチ ブランドはマックイーンの株式の半分の所有者になりました。同時に、アレクサンダーはジバンシーと別れ、完全に創造的な自由を手に入れて、彼のブランドに完全に集中しました。その瞬間から、アレキサンダー マックイーンのサクセス ストーリーが始まりました。

• 2003 年には初の女性向けフレグランスであるキングダムが発売され、4 年後には男性向けのフレグランスが発売されました。
• 2003 年 10 月 29 日、バッキンガム宮殿でエリザベス 2 世の手から大英帝国勲章が授与されました。
• 2005 年、スポーツ会社プーマとの協力が始まり、デザイナーは靴のコレクションをリリースしました。
• 2006 年にデモクラティックな McQ ラインが誕生し、最終的には独立したユース ブランド McQ by Alexander McQueen としての地位を確立しました。
• 2007 年、サムソナイト ブランドは、アレクサンダーがデザインした人間の胸に似たスーツケースを発売しました。
• 2009年、マックイーンはフランス人のシュヴァリエ・デオンの謎に捧げられた演劇「エオナガタ」の衣装をデザインした.
• 2010 年 2 月 11 日、彼はロンドンの自宅で首を吊った状態で発見されました。デザイナーが自殺した理由は定かではありません。彼の突然の死は多くの人々に影響を与え、来たるファッションウィークで活発に議論されました.

1 か月後、ブランドのクリエイティブ ディレクターのポストは、マックイーンのアシスタントであるサラ バートン (Sarah Burton) に引き継がれました。

アレキサンダー マックイーンは、1992 年から 2010 年までの間に 35 のアパレル コレクションを発表しました。それぞれについて個別に言及する価値がありますが、それらの中で最も興味深く挑発的なものを紹介します。

• セント マーチンズ マサチューセッツ州大学院コレクション、切り裂きジャックが被害者に忍び寄る、1992 年

ジャック・ザ・リッパーに捧げられたデザイナーの卒業コレクション。残念ながら、デビューショーの写真はなく、前述の Isabella Blow がコレクションの所有者になりました。

ただし、そのコレクションのいくつかのアイテムは、最近、ニューヨークのメトロポリタン美術館で開催されたアレクサンダー マックイーン: サヴェージ ビューティー展で取り上げられました。

展示品の中には、人間の髪の毛で飾られた有刺鉄線のパターンを持つシルクのドレスがあります。これは、ビクトリア朝時代の美徳の高い女性への言及です。彼らは自分の髪を売り、そこからカールしたかつらを作りました。

当初、ビニール袋に詰められた彼自身のカールが、デザイナーのすべての服に付けられていました。

• ハイランド レイプ (「レイプ スコットランド」)、1995 年秋冬

スコットランドとイングランドの間の紛争に捧げられたコレクションに挑発的な名前が付けられました。ヒステリー寸前の悲しみを表現したモデルたちがキャットウォークに登場し、カットアウトのあるチェック柄の服を着ていた。

その後、コレクションを誤解したため、批評家はアレキサンダーが女性を憎んでいると非難しました。

• ハンガー (「ハンガー」)、1996 年春夏

このコレクションは、主流になる前に吸血鬼の美しさを称賛しました。 90年代半ば、デザイナーは血液バッグを連想させるトップス、アシンメトリーなブラック シルク ブラウス、ヒップにカットアウトのあるパンツを使用しました.

スカートの一部は鹿の角で飾られ、鹿の角の破片は象徴的な牙のイヤリングに変わり、同時に力強く洗練されていました.

• ダンテ（「ダンテ」）、1996年秋冬

このショーは、アレクサンダーの子孫であるユグノー教会の教区民に捧げられました。モデルたちはオルガンの音楽に合わせてランウェイを歩き、肌は青白く、唇は血まみれでした。ホールの雰囲気は、聴衆と迫り来る死を思い起こさせるものでした。

このコレクションは、有名な戦争写真家ドン・マッカリンが撮影した人々の写真がドレスにプリントされているという事実で特に注目に値します。

• ヴォス、2001年春夏

このショーは、ブランドだけでなく、ファッション業界全体にとって最大のパフォーマンスの 1 つになりました。ミラー クラブやその他の多くのセットは、精神病院を模倣するように設計されています。

精神病患者を描いたモデルたちは、刺繍、羽、ムール貝で飾られた流れるようなドレスを着ていました.頭に包帯を巻いた人もいれば、鳥の剥製の形をした帽子で飾られた人もいました。

このコレクションには、オフィス パンツ スーツ、プラスチック製のトップス、アシンメトリーなジャケットも含まれていました。それはコントラストのゲームでした - シンプルな線は双曲線のイメージで補完されました.

マックイーンは子供の頃から鳥が好きだったので、彼が羽毛を使用したコレクションはこれだけではありませんでした。

• La Dame Bleue (「Lady in Blue」)、2008 年春夏

2007 年に友人でミューズだったイザベラ ブロウが自殺したことは、アレクサンダーにとって大きな打撃でした。蓄積された感情に対処するために、デザイナーは彼女のスタイルに基づいて、次のコレクションをメンターに捧げました。

アジアをモチーフにした服、鳥のぬいぐるみのドレス、フェンシング マスクを模した帽子、そしてもちろん、フィリップ トレーシーが作成を手伝った蝶の群れからの有名な頭飾りがありました。

• カロデンの未亡人 2006年秋冬

彼の先祖が生まれたスコットランドの激動の血なまぐさい歴史に捧げられた別のコレクション。友人の回想によれば、彼は文字通りこの国に夢中だった。

コレクションでは、マックイーンは主に複雑な質感の生地、タータンチェック、羽毛、毛皮を使用しました.昔の頭飾りは、鹿の角、巣、蝶や鳥の羽で遊んでいました。ショーは、無重力のオーガンザ ドレスを着たケイト モスのフローティング ホログラムで終了しました。

• The Horn of Plenty (2009年秋冬)

これまでのこのショーは、ファッション業界の歴史の中で最も壮観で記憶に残るものの 1 つです。デザイナーは再び鳥のテーマに目を向け、今回は自分自身を超えました.

コレクションのテーマは、私たちが生きている消費の時代に捧げられています。モデルたちは、対照的な色の服を着て、非常にハイヒールでキャットウォークに登場しました.

ショーは、白と黒のコクーン ドレスで登場した 2 人のモデルによって完成されました。衣装は完全に羽毛でできていました。今では、デザイナーの最も有名な傑作の1つと見なすことができます.

• プラトンのアトランティス (「プラトンのアトランティス」)、2010 年春夏

彼の無限の想像力の飛行を示した、デザイナーの最新コレクション。彼女はそれをアレクサンダー・マックイーンの一種の「世界の終わり」と呼んでいます.

デザイナーは、地球温暖化の問題と黙示録後の生活に触発されました。ショーはアレクサンダーの空想の具現化となりました。この惑星には、陸上と水中での生活に適応した爬虫類の人々が住んでいます。

このコレクションには、風通しの良いドレス、ヘビのプリントが施された珍しい形の衣装、虹色の蝶の羽のイメージが含まれています。モデルの頭には、エイリアンのイメージを完成させるために設計された高いヘアスタイルがありました。

このコレクションは、伝説的なアルマジロ シューズ (英語の「アルマジロ」に由来) のおかげで特に有名です。これらは、プラットフォームが高く、ヒールが 30 cm の珍しい形の靴です。

彼女のビデオに登場したレディー・ガガのおかげで、彼らは特に人気を博し、その後、提示されたモデルのほとんどを購入しました。

アレクサンダー・マックイーンは作品の中で、死そのものと死後の生を育みました。たとえば、1996 年のダンテ コレクションはこのトピックに専念していました。

当然のことながら、デザイナーの作品に関連するシンボルの 1 つは頭蓋骨です。たとえば、T シャツだけでなく、骸骨や羽の画像にも見られますが、これらはアレクサンダーの作品でも大きな役割を果たしました。

Tシャツは通常、ニュートラルカラー（白、黒、紺、グレー）で作られています.普段着に最適で、挑発的なプリントのみが異なります。

サラ・バートンはアレキサンダー・マックイーンのブランドを巧みに手がけ続けています。全体として、彼女のコレクションはよりフェミニンで繊細になり、より「ウェアラブル」とさえ言えます。

品揃えには、ルーズでフィット感のある、ロングでアシンメトリーな、あらゆる好みのコートがあります。彼らは多種多様な形、質感、スタイルを楽しんでいます。

おそらく、ファッション ハウスのアレキサンダー マックイーンの最も象徴的なウェディング ドレスは、サラ バートンが 2011 年にケイト ミドルトンのために作成した衣装です。これは、人々が非常に長い間覚えているシックなウェディングドレスです.

サテン製で、58個のボタンで背中に固定され、トレーンの長さは2.7メートルでした.ドレスの上部はレースでできていて、英国のシンボルである花の模様で飾られていました.ドレスの裾にはレースのトリムもあり、全体で 200 件以上の応募がありました。それは50,000ドルと評価されました。

一部の人にとっては、マックイーンの靴は嫌なものであり、他の人にとっては - 喜びですが、ほとんど誰もそれらを無関心にさせません。

たとえば、2009 年には、ひづめに似た 30 センチのヒールを備えた靴のコレクションを発表しました。一部のモデルは、靴が極端すぎると見なして、ショーへの参加を拒否しました.

さまざまなコレクションの一部として、エイリアンの顎に似た靴、蝶で飾られた幻想的なプラットフォームのサンダル、日本風の 2 つのヒールの靴を発表しました。

彼の死後、せん妄の靴はより抑制され、簡潔になりました。サラ・バートンは、かなり普通の靴とサンダルを含むコレクションを提示しますが、それらは日常的に着用するのに適しています.

2005 年、ドイツのスポーツ ブランド Puma はデザイナーと複数年契約を結びました。彼の家は、スニーカーや見事なデザインのスニーカーを含む、靴のカプセル コレクションの開発を開始しました。

靴の縫製には高品質の素材のみが使用されたため、スポーツシューズは特にユニークになりました。これらは、イタリアンレザー、ナッパシープ、ヤギ、カーフレザー、スエードを混ぜたレザー、ポニーファーです。もちろん、スニーカーのデザインにもマックイーンならではのスタイルが見られます。

これら 2 つのブランドのコラボレーションは、スニーカーとスニーカーがジムを超えて毎日の靴になったときに特に当てはまります。

2006 年、ブランドはサムソナイトと契約を結び、バッグとスーツケースのコレクションを作成しました。スーツケースは本当にセンセーションを巻き起こしました.1つのモデルの表紙には人間の肋骨が押し出され、もう1つのモデルは亀の甲羅を模倣していました。

デザイナーの死後、ファッションハウスの重要なクラッチが登場しました。デザイナーによって生み出された伝統を引き継ぎ、サラはアレクサンダーが愛した頭蓋骨で飾られたクラッチのコレクションを作りました。

このクラッチは、見事な装飾としても機能する真鍮のナックルの形をしたハンドルのおかげで認識できます。花や植物をモチーフにしたデザインで、バッグ自体はメタルと厚手のレザーで作られています。

アレキサンダー マックイーンのメガネは、簡潔な表現力と組み合わされた多様性と自由です。すべてのモデルはイタリアのサフィロによって製造されているため、優れた品質と優れた技術的特性を誇っています。

メガネの形や外観はさまざまで、特にファッショナブルな女性は、明るくてとんでもないスカルのモデルが大好きです。

1996 年から 2001 年まで、ブランドはランウェイ ジュエリーを制作した宝石商のショーン リーンと提携しました。彼らの懸命な努力の中で、世界は脊椎コルセット、クリップ式イヤリング、ヤマアラシの羽の袖口、真鍮、銅、その他の珍しい金属で作られたジュエリーなどの素晴らしいものを見ました.

その後、デザイナーはブランドのシンボルであるスカルをあしらったジュエリーのコレクションをリリースしました。大きな革と金属のブレスレットとリングが含まれていました。

現在、アレキサンダー マックイーンは 11 種類のフレグランスをリリースしており、そのうちの最初のフレグランスは 2003 年にリリースされたキングダムです。オリエンタルなスパイシーな香りのグループに属し、柑橘類、スパイス、花のノートが含まれています。

香水のボトルは、ある角度から見るとハートの半分のような珍しい形をしています。

レディース限定モデルも多数発売されました。 キングダム リミテッド エディションとキングダム サマー - フローラル ノートの軽いオリエンタル 香水。

2005 年には、オリエンタル フローラルのグループに属するフレグランス My Queen がリリースされました。スミレ、アーモンド、アイリス、その他の花のノートが含まれています。

レビューから判断すると、香水は粉状で、スパイスがわずかに混ざっています。前の場合と同様に、持続性は非常に高く、香りは肌に長時間とどまり、良いプルームを与えます。

このフレグランスのいくつかのバージョンもリリースされています。マイ クイーン デラックス エディションとマイ クイーン ライト ミストです。

2016 年には、マックイーン パルファムとマックイーン オードパルファムの 2 つの女性用フレグランスがリリースされました。どちらもオリエンタルフローラルの香りのグループに属しています。

2017 年には、別のバージョンのフレグランスがリリースされました。フローラル ウッディー ムスキー グループに属するマックイーン オー ブランシュです。ジャスミン、チュベローズ、バイオレットを組み合わせています。

アレキサンダー マックイーンの死がブランドのコレクションに変化をもたらしたことは否定できません。しかし、天才の弟子であるサラ・バートンは、ユニークなデザインとユニークなカットを維持することに成功し、今日、アレクサンダー・マックイーンの服は世界中で望まれ、愛されています.