初心者のためのリコーダー演奏

リコーダーは、音楽文化に参加したい人々の間でかなり人気のある管楽器です。 これは、楽器自体のシンプルさと、独学でもゲームをマスターするのが比較的簡単なためです。初心者のミュージシャンが最初のレッスンから解決しなければならない主なタスクを考えてみましょう。

リコーダーを「征服」しようと決心した初心者の場合、まず楽器の基本設定を学ぶことが重要です。

• 正しく立ったり座ったりする方法。
• ツールの持ち方。
• 両手の指はどこにありますか。
• マウスピースを音楽家の口に入れるためのルール。
• 音を出すための吹き方。

しかし、その前に、フルートの構造を調べて、このトピックについてさらに何が言われているのかを想像する必要があります.

このツールは、取り外してクリーニングできる 3 つの折りたたみ可能なパーツで構成されています (使用するたびに推奨)。 最初の部分は、しばしば「ホイッスル」と呼ばれるマウスピースです。楽器のほぼすべての演奏穴（またはバルブ）がここにあるため、2番目の部分（メインの部分）は演奏可能です。これらのバルブは 7 つあります。チューブの上部に 6 つ、下部に 1 つです (「オクターブ」バルブと呼ばれます)。リコーダーの 3 番目の部分は「ベル」と呼ばれます。ベルとメイン チューブの間には、最後の 8 番目の穴 (近くに 2 つある場合もあります) があり、右手の小指に合わせて調整するのに便利です。

確かに、特に長時間の音楽レッスンや日中の心配事による疲労がある場合は、座って演奏できる場合もあります。

立位でリコーダーを演奏するときのミュージシャンの体はまっすぐでなければならず、頭もまっすぐでなければなりません。緊張しないでください。背中、首、肩の筋肉がリラックスしています。緊張は手や指の動きを妨げ、痛みを引き起こすことさえあります。この場合、しばらく授業を止めて、休憩を取ってください。足を少し広げた方がよく、均等に寄りかかる必要があります。

座位では、両足を床に置き、両足を前に出します。脚を互いにずらしてはいけません。

手の位置:

• 肘は体に触れません。肘は少し前方に移動し、側面に配置されます。
• 両手の前腕は、それらの間でほぼ直角を形成する必要があり、その上部がリコーダーです。
• 右手の指はフルートの下半分、左手は上（顔に近い）に置かれます。

指の配置は次のとおりです。

• 親指 楽器の本体（チューブ）の下にあります。左のものはオクターブ穴（背面にあり、フルートの上部にある演奏用の穴と同じ外観をしています）を閉じ、右のものは楽器をサポートします。
• 右手の残りの指 リコーダー本体の下部にある 4 つの再生穴を閉じます。
• 左手の人差し指、中指、薬指 楽器の前面にある残りの 3 つの穴に重ね合わせます。各指 - それぞれの穴 (小指はアイドル状態のままです)。

楽器自体はミュージシャンの唇からベルを下にして、床に対して 45 度の角度で配置されています。 マウスピースは口の中に入れますが、その形状がまさに笛の形に似ているため、サックスやクラリネットを吹く際に生じる口の中での位置に特に問題はありません。マウスピースは上唇に押し付けられますが、ホイッスルチャンネルから空気が逃げるのを防ぐために、唇で完全に覆われるように注意する必要があります。

管楽器奏者の呼吸は学習のかなり難しい部分であるため、主要なポイントのみに限定します。

• これには横隔膜呼吸を使用して、マウスピースに息を吹き込む必要があります（胃で呼吸します）。
• 空気をすばやく吸い込み、口から吸い込み、唇と鼻でマウスピースの周囲をリラックスさせる必要があります。
• 呼気は、音の早期中断や震えを避けて、滑らかで均一でなければなりません。

直接演奏する性質のレッスンは、楽器の構造、いわゆるオクターブバルブの機能を含む穴の目的、および手の配置と指の位置の練習に慣れた直後に始まります。彼らのために意図された行動の場所で。

これは、絶対音感があることが判明した人には適用されません。 絶対音感を持つ人は一度に音を覚えるので、リコーダーは言うまでもなく、最も複雑な楽器のほぼ全音域を非常に素早くナビゲートできます。 彼らは、指、呼吸、言語のテクニックを習得する必要があるだけです（管楽器で学ぶ場合）。

生来の音楽の耳を持っていない残りの人々は、技術や聴力、その他多くのことに取り組まなければならず、音楽におけるまともな、または優れた舞台芸術への道を歩む必要があります。

したがって、レコーダーを手に取り、最初の音を再生する準備をする必要があります。

1. まっすぐ立ち、足を肩幅に広げます。
2. マウスピースを口に持ってきて、唇に当てます。
3. 両手の親指は所定の位置にあります (右手は楽器を支え、左手はオクターブ バルブを固定します)。
4. 右手の残りの指は、ベルの側面にある演奏用の穴の上にあります。
5. 左手の人差し指が最初の上部の穴を挟みます。

この開始位置は、下の画像に示されています。

次に、肺に空気を入れて、リコーダーから最初の音を再現してみてください。

サウンドを音楽的にするには、次の手順を (順番に) 実行する必要があります。

1. 唇で吸い込んだ後、マウスピースをしっかりとつかみ、少し内側に引きます。
2. 舌の先を内側から上の歯に触れます。
3. 舌を歯から遠ざけながら、音節「tu」を発音します。

これらのアクションの結果として、空気はマウスピースのサウンドチャンネルに入り、次に穴のあるチューブの空洞に入ります。いくつかの音が現れるはずですが、初めてその音色と純粋さで潜在的なミュージシャンを喜ばせることはまずありません。

しかし、あなたは落胆すべきではありません-おそらく10回目または110回目の試行ですべてがうまくいくでしょう.誰もが違う。指の助けを借りて口笛を吹くことを学んだ人は、舌、唇、指の位置を、空気の出口で大きな甲高い口笛を発することができる単一のメカニズムに設定することの難しさを理解する必要があります。

音節「tu」に加えて、気流を制御するための他のオプションがあります。たとえば、「ti」または「tu」と発音します。 あらゆる手段を試してから、最良のものを選択する必要があります。音節「fu」を発音してはいけません - これは正しい音を得ようとする悪い方法です。

リコーダーの 8 つの穴がすべて閉じている場合、チューニングに応じて、楽器の音域の最も低い音が得られます。逆に音孔を全開にすると、フルートの持つ最高の音を出すことができます。バルブを閉じた「C」チューニングの楽器は、最初のオクターブの音「C」を鳴らし、閉じると、第 3 オクターブの音「C」を鳴らします。

したがって、Cメジャースケールを学習することにより、C（C）のリコーダーでさらにレッスンを開始できます。少なくとも楽譜の基本を知っている人は、レコーダーで受け取った音符の運指（運指）を調べてから、最初のオクターブでこの単純な音階の一貫した音の抽出に進む必要があります：do、re、mi 、ファ、ソルト、ラ、シ、ド。最後の「ド」音はすでに第 2 オクターブに属していますが、スケールを演奏するときは、別のオクターブではありますが主音で終了することが不可欠です (この場合、第 2 オクターブの「ド」音)。

大人の学生とまだ楽譜を知らない子供の両方にとって、運指パターンに慣れ、楽器で良い音を抽出するためのトレーニングと並行して、それを学ぶことは大きな利点になります.

そして、自分で学びたいという大きな願望がある場合は、辛抱強く、入念に記譜法を習得し、時期尚早に先を見据えずに、チュートリアルに従って一貫して一歩一歩進んでいく必要があります。そして、このすべてにおいて-注意、繰り返し、および制御。そうしないと、解決が非常に困難な場合がある問題が発生します。

レコーダーの演奏を学ぶ過程での主な困難をリストします。

1. 独立した研究は言うまでもなく、教師の監督下でも呼吸をするのは非常に困難です。 最初にメンターを見つけるのが最善です。
2. 音を出すための舌、指、息の動きは調整されなければなりません。 音を出すには曲の性質によっていくつかの方法がありますが、主なものはレガートとスタッカートで、特別な練習が必要です。
3. 両手の指の独立性は、日常の活動によっても達成されます。 さまざまなテンポと拍子記号 (4/4、3/4、6/8、2/4) でスケールを演奏します。
4. 自営業の方には、 トレーニングを適切に構成することは非常に困難です。 音楽学校で採用されているトレーニングプログラムを取得したり、質の高い「リコーダー演奏の学校」を購入したりできます。これらの情報源によると、何も見逃さずに学びましょう。