フィンガースタイルについて

フィンガースタイルは、ミュージシャンの間で非常に人気のあるギター演奏のかなり一般的なスタイルです。初心者はもちろん、経験豊富なプロのギタリストにとっても、マスタリングの面ではかなり難しいものです。フィンガースタイルとは何か、その特徴は何か、なぜ難しいのかについては、以下をご覧ください。

それは何ですか?
フィンガースタイルはギターの演奏スタイルの 1 つで、ソロ、リズム、ベース、さらにはパーカッションなど、1 人のパフォーマーが一度に複数のパートを演奏することを含みます。このように、伴奏とメロディーの両方を同時に演奏できる演奏スタイルにより、楽器の可能性を最大限に引き出し、その多様性を示すことができます。
19世紀末に登場しましたが、現在特に人気があります。

他のギター奏法と比較して、フィンガースタイルは技術的に習得が最も難しいものの1つです。、演奏中のミュージシャンはメロディック、ベース、そして同時にパーカッションのパートを演奏することを学ばなければならないからです。これは、初心者のミュージシャンだけでなく、クラシック スタイルなどでギターを弾いた経験が豊富なプレーヤーにとっても困難です。

ドン・ロス、エリック・モングレイン、エヴァン・ドブソン、ドン・ロス、アンソニー・デュフォー、トミー・エマニュエル、チェット・アトキンス、アンディ・マッキーなど、音楽史における多くの有名な名前がフィンガースタイルに関連付けられています。 これらのパフォーマーは皆、フィンガースタイルの普及とさらなる発展に大きく貢献しました。


ゲームのテクニック
フィンガースタイルには独自のテクニックがいくつかあります。以下でそれらについて説明します。
フィンガーピッキング
全体としてスタイルに名前を付けたこのテクニックは、右手の親指でベースパートを演奏し、他の指は高音の弦でメロディーをリードする役割を果たします.


トラビスピッキング
この奏法は、ギター(主にアコースティック)を演奏するときに最もよく使用されます。最初のケースと同様に、ベースパートは右手の親指で演奏されますが、メロディーだけでなくコードハーモニー(伴奏)も高い弦で演奏されます。

パーカッション
上記の演奏テクニックは、「フィンガースタイル」と呼ばれる単一のスタイルに長い間絡み合っており、ここにパーカッション効果も追加されていることに注意してください。 ギターのパーカッションとは、ギターの 1 つまたは別のコンポーネント (フレットボード、サウンドボード、サイド、くぐもった弦) を軽く叩くことを意味します。 この場合、パーカッションを模倣した音の出現が発生します。
打楽器のテクニックは、演奏された作品に効果的な色付けと特別なリズムを与えるのに役立ちます。

独自の名前と機能を持つパーカッションサウンドの作成方法にも注意を払う価値があります。
- キク。 名前自体は、文字通り耳が聞こえない低い音を意味します。共鳴器の穴の真上にある手首の付け根の内側を叩いて演奏します。太鼓バスドラムのような音になります。

- スネア。 英語から文字通り翻訳すると、これはスネアドラムの名前です-スネア。ギターデッキの弦のすぐ下を指板で叩いて出す音です。かなり明るくクリアな音になります。

- ハイハット。 このビートの名前は、ドラム キットとも密接に関連しています。その要素の 1 つであるダブル シンバルは、同じ名前を持っています。ギターで同様の音を出すには、弦をギターのネックにはっきりと鋭く押し付け、指で軽く叩く必要があります。

遊び方を学ぶには?
クラシック ギターをゼロから習い始めたばかりの場合は、フィンガー スタイルの習得を後回しにすることをお勧めします。このスタイルは習得が最も難しいスタイルの 1 つです。
クラシック ギターを演奏する一定のスキルがあれば、このスタイルの習得に進むこともできます。 しかし、クラシックギターを巧みに演奏する人であっても、学習には多くの時間と忍耐が必要であることを考慮する価値があります。

ビデオチュートリアルから始めることができます。さらに、さまざまなチュートリアルなどを含む文献を参照する価値があります。 したがって、文献から次の本をお勧めします。
- フレデリック ノードによる「ギター チュートリアル」。
- 「アメリカン・アコースティック・ギターのアンソロジー」。
学習の過程で、理論は練習によって強化されなければなりません。つまり、演奏技術、特にパーカッションに関連する推奨練習を実行する必要があります。詳細については、以下をご覧ください。


最初のステップは、キックとスネアのみを含む基本的なリズム パターンから始めることです。 数えることによって運動するのが最善であり、これにはメトロノームの助けを借りるのが正しいでしょう.

最初のステージをマスターしたら、次のステージに進むことができます。 8 回目の持続時間の 3 拍目に 2 つの連続するキックを導入することで、リズミカルなパターンを多様化します。 繰り返しますが、リズムを保つために数えることを忘れないでください。

3 番目の演習では、キックとスネアの間にハイハット ストライクを追加して、タスクを複雑にする必要があります。 これを行うには、すでに両手を使用する必要があります。

さらに遠く、 両手を同時に使うことに慣れるには、キックとハイハットを同時に使う方法を学ぶ必要があります。 その後、5番目と6番目の弦に右手の親指の演奏を追加して、練習に低音の部分を含めます。
学生音楽家にとって最大の難所となる最終段階では、メロディーライン、ベース、パーカッションの3パートを同時にこなすことが求められる。

初心者向けのヒント
フィンガースタイルに移る前に、最も基本的なクラシック ギターの演奏テクニックに慣れておいてください。ツールの調整、基本的な戦闘、ブルート フォースなどの基本を学びます。 着地の正確さとギターの位置に注意してください。 これは、背中と腕の負担を軽減し、ゲームのプロセスをより楽しくするためにも解決する必要があります。メディエーターをマスターします。

パーカッションやその他のテクニックを磨くときは、動きを完全に自動化するようにしてください。 スピードを追いかけないでください - 楽曲を演奏するとき、ミュージシャンのスピードではなく、演奏の質が重要な役割を果たします。最適なオプションは、遅いペースから始めて、自分の能力に応じて徐々にペースを上げていくことです。

エクササイズを行うときのメトロノームの使用について言うことが重要です。 最も正確なリズムを維持するのに役立つのはこのアクセサリーであるため、初心者だけでなく経験豊富なミュージシャンにも役立ちます。
