ピアノコードの概要

どのメロディーにもハーモニーの基礎があり、常に複数のコードのシーケンスとして表すことができます。初心者のピアニストは、楽器の鍵盤でコードがどのように構築されるか、どのような種類のコードが存在するか、キー内でコードを並べる規則 (コードがどのように組み合わされるか) は何かを学ぶと役に立ちます。 これはすべて、単純で最も一般的な高調波構造の例に関する記事で説明されています。

それは何ですか?
音楽理論における和音は、少なくとも 3 つの異なる音符で構成される協和音であり、3 分の 1 に構築または配置できます。彼らの身長はあまり関係ありません。例えば、 Cメジャーコードは、最初のオクターブと他のオクターブの両方に関連する「ド」、「ミ」、「ソルト」の音を同時に鳴らします。
トニック「ド」から高さが遠く離れている音は、理論的にはそれから3分の1に配置できます。「ミ」は「ト」の3分の1に、「ソル」は「ミ」の3分の1に配置されます。次のコード図は、このルールを明確に示しています。

同図は6音の和音の例も示していますが、実際に主音構成(3度ずつ)にまとめると、そのうちの3つが「ド」「ド」「ド」の重複音であることがわかります。 mi" および "salt" 他のオクターブ。
作曲に見られるポリフォニック構成のすべての音を3分の1に配置する機能は、ミュージシャンがコードの名前、作品のキーを決定し、即興演奏するのに役立ちます。
同時に、3 つ以上の音で構成される別のポリフォニーは和音とは呼べないことがしばしば明らかになります。下の図にその例を示します。 4つの音符の協和音には、2つの音「ド」と2つの音「ミ」が含まれているため、コードではなくダブルサウンドです。

ピアノのシンプルな 3 和音は、非常に簡単に作成できます。.楽器のキーは一列に配置されているため、トニックトライアドを演奏するには、任意の手の3本の指(1本目、3本目、5本目)で1本(白と黒の両方)で押すだけで十分です。
音数による分類
音の数に応じてさまざまな種類のコードを検討する前に、メイン スケールでステップがどのように考慮されるかを理解する必要があります。後者は7つの音で構成されています。 ドレミファソラシ.楽譜上では、次のようになっています。

これらの音符が 1 オクターブ (この場合は最初の音) を構成します。録音を続けると、2 番目、3 番目と 4 番目のオクターブが始まります。この音には、適切な順序でまったく同じ名前が付けられています。しかし、最初のオクターブまででも音はありますが、ピッチが低いだけです。
ここで、「ド」という音から始めて、最初のオクターブの音を考えてみましょう。 「ド」という音は、提示されたスケール(ガンマ)の主音であり、この一連の音の基礎(サポート)です。これは、音楽の初歩的な理論ではモードの最初のステップと見なされます。
モードは、オクターブ内の楽音の特定の構成であり、相互の機能的関係に影響を与えます。
マイナースケールとメジャースケールがあります。この場合、メジャースケールを扱っています。
フレットの残りのステップは、次の図に示されています。

言い換えれば、音階の各音には独自の通し番号 (度数) があり、音楽理論では I から VIII までの対応するローマ数字で表されます (オクターブは高さが次のオクターブの最初の度数で終わらなければならないため、この音は前のオクターブの I 度とは異なり、数字 VIII で表されることがよくあります)。
コードのテーマを続けると、次のことに注意する必要があります。 コーダル ハーモニーは、トニック サウンドから始める場合、互いに 3 分の 1 の間隔内にある任意の音階の音の使用から得られます。.トニックの 3 度は 3 度であり、3 度は 5 度であり、7 度以上の度数が和音に存在する可能性があります。音楽理論では、拡張 (たとえば 2 オクターブ) 倍音構成を分析する場合、1 オクターブの音 (IX、XI、XIII) と混同しないように、最初のオクターブに対するステップの表記が使用されます。
トライアド
これは、プリマ (I 度)、3 度 (III 度)、5 度 (音階の V 度) の 3 つの主調音の最も単純なメジャーまたはマイナー子音です。さらに受け入れ、「強壮剤」と呼びます。 メジャーとマイナーのコードの例を次に示します。

もちろん、音がメインフォーム(3分の1)に配置されていない限り、ミュージシャンの手の3本の指で十分です。 次の例では、トライアドが他のオクターブからの追加の音符を含む拡張形式で表示されているため、片手の指では十分ではありません。

セブンスコード
このハーモニーでは、コード全体の調性とモーダルの関係を決定するメインのトライアドの音に加えて、4番目の音 - 7番目の音(スケールのVII度)があります。この場合、ハーモニック・コンストラクションはセブンス・コードと呼ばれます。 構成のモーダル機能、および度数 I から VII までの和音の 3 分の 1 の間にどのような間隔が形成されるかに応じて、いくつかのタイプのセブンス コードが区別されます。
- 大専攻;
- ビッグマイナー;
- 小専攻;
- 小さな未成年;
- 減少;
- 半縮小;
- 拡大。
以下は、これらのセブンスコードの種類の表です。その中の情報は、記事の以降のセクションを読むと、初心者でも明確になります。

ノンコード
7 番目のコード (IX ステップ (なし)) にさらに 3 分の 1 を追加すると、非コードが得られます。 したがって、トニックから始めると、これらは互いに 3 分の 1 の距離にある 5 つの音で構成されます。

これらの構造は、すべての 3 度、5 度、7 度、および 0 度の間で異なる間隔距離を持つこともできます。これは機能的特徴に影響を与えます。いずれの場合も主なものはモーダル アフィリエーション (メジャーまたはマイナー) です。
主な見解
初心者の場合、トライアドを扱うだけで十分です-メインフォーム(3分の1)と反転の両方で。和音の種類を調で使いやすくするために、英数字表記で表現することをお勧めします。 これは、ラテン アルファベットの文字を使用した楽音表記の国際標準に基づいています。
- 手紙 あ 音「ラ」を示します。
- B -「シ」;
- ハ - "前";
- D - 「再」;
- え -「ミ」;
- ふ -「ファ」;
- G - "塩"。
和音は、主音に対応する文字で示されます。.主要なトライアドについて話す場合、それらは大文字のみで示されます。たとえば、C メジャー - C、E メジャー - E などです。短三和音には小文字が追加されます」メートル»: C マイナー - Cm、E マイナー - Em.
さらに、トライアドを作成するときは、メイン スケールの音符間の間隔を知る必要があります。

これは、初心者のミュージシャンがキーのコード構成とそれらの組み合わせに関する多くの問題を理解するのに役立ちます。
異なる調で長三和音と短三和音を作成する方法を詳しく見てみましょう。
選考科目
まず第一に、メジャー トライアドは 3 分の 2 で構成されていることを理解する必要があります。たとえば、C メジャー構造が最適です。楽譜では次のようになります。

最初の 3 分の 1 (音「ド」 - 音「ミ」) には長秒 (2 音) の間隔が含まれ、2 番目の 3 分の 1 (「ミ」 - 「塩」) には短秒 (1.5 音) が含まれます。これが主音からメジャーコードを構成するためのルール(公式)です。
Dメジャー協和音の構築を始めましょう。 トニックは「re」で、そこから 2 トーン (和音の最初の 3 分の 1) の距離で、音「fa-sharp」が分離されます。
- 「れ」から「み」までは1声。
- 「mi」から「fa-sharp」まで1音(純粋な「fa」に対して1/2音なので、半音ずつ、つまり「fa-sharp」にする必要があります)。
次の 3 分の 1 には 1.5 トーンしか含まれていません。
- ノート「fa-sharp」から「salt」まで - 1/2トーン。
- 「塩」から「ラ」まで - 1トーン。

E、A、B コードでは、最初の 3 分の 1 を上げることも必要です。
F コードと G コードでは、すべての音は変更されることなく純粋なままです。

マイナー
メイン トライアドを構成するためのマイナー フォーミュラは、ここでは反対に、最初の 3 分の 1 が短秒 (1.5 音) の間隔を持ち、2 番目の 3 分の 1 がメジャー セカンド (2 音) の間隔を持っているという点でメジャー フォーミュラとは異なります。 )。
例としてAマイナー(Am)コードを取り上げます。

ノート「ラ」からノート「シ」まで - 1トーン、最後からノート「ド」まで - 1/2トーン。最初の 3 分の 1 には、マイナー フォーミュラで必要な 1.5 トーンが含まれています。 2/3 (「ド」と「ミ」の間) は 2 つのトーンで構成されます。
- 「to」から「re」まで - 1トーン。
- 「レ」から「ミ」へ - 1トーン。
合計で、2トーンの間隔が得られます。
このルールに基づいて、あらゆるサウンドのすべてのマイナー トライアドが構築され、再生されます。 純音には、Am に加えて、ダイアトニック スケールの次のマイナーな構造があります。
- ニ短調 (Dm);
- Eマイナー(Em)で。

純粋な主音からの残りの 4 つのトライアド (Cm、Fm、Gm、Bm) は、3 度または 5 度の音のいずれかに変化 (シャープ、フラット) があります。
コード反転
和音は、音が3分の1に配置されている主な形式だけでなく、主音は必然的に低い音でも音楽で使用できると言わなければなりません。ほとんどの場合、それらはわずかに変更された形式で使用され、低い音は構成に存在する任意の音 (3 番目、5 番目、7 番目など) になります。これらの種類の和音は転回と呼ばれます。
トライアドを例に和音反転の原理を詳しく見てみましょう。 ここでは、建設のモダリティは問題ではありません。
ただし、規則があります。和音の主な形の反転は、その低い音を 1 オクターブ上げるか、高い音を 1 オクターブ下げることです。
C メジャー コードの 2 つの反転は次のようになります。

トニックが 1 オクターブ上に移される上記の変換の最初の変換は、音楽のハーモニーでは 6 番目のコードと呼ばれます。 (またはメインコードの最初の反転)。この場合、3番目の音は低い音になります。音「み」から「塩」までの距離が6度の音程に等しいことから、このトリートメントの名前が由来しました(5度ありました)。
5番目の音が下にある2番目の反転では、四分音符と呼ばれます。.低音の「ソル」と主音の「ド」の間の音程は 4 度で、全体の構成音程は 6 度の和音です。これらすべてが全体として、この魅力に非常に複雑な名前を付けました-「quartsextakkord」。
主なタイプの和音の反転により、ミュージシャンはより大きな行動の自由を手に入れ、伴奏とベースラインを多様化し、ポリフォニーでの声の混合を容易にします。
繰り返す簡単なエクササイズの例
ピアノで伴奏や曲を演奏するには、倍音構成を正しく使用する方法を学ぶ必要があります。このために、現時点で初心者に必要な音楽のハーモニーの知識を少し広げます。 これに関して、ライトコードとそのシーケンスのみを検討します。 つまり、ハーモニック・コソナンスとそれらのキーのシーケンスを構築する原則を理解し、完全に同化するために、実践的な演習で得られた知識を適用するために、トライアドと容易な長七の和音のみが使用されます。構成。
ライトウェイト セブンス コードは、3 度または 5 度が欠けている和声構造です。トライアドですが、セブンスが存在するため、明らかにドミナントセブンスコードの機能を果たします。
音楽作品 (演劇、歌) では、作曲者がコードを書いたときのキーに基づいて、特定の順序でコードが演奏されます。 確かに、キーは歌手に合わせて、またはパフォーマンスの便宜のために変更できますが、いずれにせよ、新しいキーの特定のコードシーケンスは、移調の規則に従って保持されます。
各キーには、楽曲制作の参考となる 3 つのステップがあります。 それらは、特定の調性の音階の I、IV、および V ステップにある音です。モードのいわゆるメインコードが構築されるのはそれらです。
明確にするために、CメジャーとAマイナーのキーのスケールを選択することをお勧めします。その例では、メジャーモードとマイナーモードのメインコードを示します。

CメジャースケールのI、IV、Vのステップで構築された主要なトライアドがメジャーであることがわかります。これは、C メジャーだけでなく、すべてのメジャー キーに当てはまります。
どのマイナーキーでも、メジャーコードはすべてマイナーです。
ドミナントの機能を果たすVコードの音にさらに緊張感を与えるために、ミュージシャンは通常、メジャートライアド(またはメジャーセブンスコード)を使用します。
シンプルなテクスチャー、ロマンス、多くのフォーク、吟遊詩人、観光の歌のクラシック音楽作品のコードのシーケンスに関するハーモニーからの初心者向けのいくつかのルール:
- 通常、そのような構成はトニックコード(1度のトライアド)で始まり、終わります。
- 1 度のトライアドの後、サブドミナント (4 度のトライアド) とドミナント (5 度の和音) の両方が続きます。
- サブドミナントの後には、ドミナント コードまたはトニック コードが続きます。
- ドミナントの後に強壮剤への厳密な解決があります。
データを表にまとめてみましょう。

Cメジャーキーでは、主なコードは次のとおりです。
- C (C メジャー) - トニック トライアド (I);
- F (ヘ長調) - サブドミナント (IV);
- G (ト長調) - ドミナント (V)。
主要なキーでは、主要なハーモニーがそのようなムードに貢献するため、主に楽しく、踊り、厳粛でコミックな音楽作品が書かれています。
しかし、これはまったくルールではありません。これを確信するには、悲劇が言葉と音楽で感じられるロシアの主要な民謡「Steppe and Steppe all around」を思い出すだけで十分です。
演習 1
古典的なシーケンスの小オクターブと最初のオクターブの範囲内で、左手の指で長調のメインコードを演奏する必要があります。 C-F-G-C.
左手の指使いを示すキーボード:

演習 2
前の演習と同じシーケンスを演奏しますが、右手の指だけで 1 オクターブと 2 オクターブ (1 オクターブ高い) 内で演奏します。
右手の運指を示す楽譜:

演習 3
演習 1 のコード シーケンスを左手で演奏しますが、コードのメイン フォームではなく、転回形を使用します。

Aマイナーキーでは、主要なトライアドは:
- 午前 (マイナー) - トニック トライアド (I);
- Dm (ニ短調) - サブドミナント (IV);
- え (E メジャー) - ドミナント (V)。
マイナーキーは悲しいメロディーをリスナーに伝えます.マイナーコードの美しい音は、ロマンチックな性質、夢想家、恋人にも好まれます。
しかし、ここでも悲しみの余地のないメロディーがあります。 Aマイナーで聞こえる有名な「ジプシーガール」を思い出してください。
演習 4
A マイナーのキーで 4/4 拍子記号のサステイン コードのシーケンスを演奏する必要があり、コードをルートから小節の半分の長さごとに反転させます。
シーケンスは次のとおりです。 Am-E-E7-Am-A7-Dm-G-C-A.

長七の和音 E7、A7 はトライアドと見なされますが、これにより機能が低下することはありません。
結論として、初心者ピアニスト向けのピアノ鍵盤の基本的なコードの表です。

便利でわかりやすい資料ありがとうございます!