ハーモニウム：特徴と種類

ハーモニウムは鍵盤を備えた楽器で、インド系など種類が多い。その歴史、説明、ゲ​​ームの教訓については記事で説明します。

ハーモニウムはハーモニカのファミリーに属しますが、ピアノのような鍵盤の存在と、その位置 (床またはテーブル) によって親戚とは異なります。

この楽器の歴史は18世紀の1784年に始まります。 チェコのオルガン奏者 Frantisek Kirsnik と関係があります。この期間中、彼はロシアのサンクトペテルブルクに住み、新しいサウンド制作の方法を生み出しました。彼のアイデアのために、彼は音の強さに影響を与えたり、弱めたり、逆に強めたりできる特別なメカニズムを構築しました。

先を見据えると、この特定の新しいデザインの Fedor Vladimirovich Odoevsky に注目します。音楽学の創始者の 1 人と考えられている .

すでに 1790 年に、キルシュニクのメカニズムは彼の生徒の一人であるラクニッツによっていくらか改良されました。

最初のハーモニウム、またはそれに非常によく似たものは、1810 年にフランス人のジャン・グルニエによって作成されました。この楽器は「表現器官」と呼ばれるようになり、ハーモニウムの原型と見なされているのは彼です。

すでに 1816 年までに、この楽器は幾分改良されました。これは当時有名な巨匠ブッシュマンによって行われました。 このようにしてハーモニウムが作られましたが、楽器の名前自体は2年後に造られました。それは1818年に起こりました。楽器の名前は、ハーモニウムの改良を完成させたウィーンの巨匠ヘッケルによって付けられました。

少し後に、フランスの巨匠、アレクサンドル・フランソワ・デベンが小さなハーモニウムを作成し、その外観はピアノに似始めました。彼はまた、この新しい音楽発明の特許も取得しました。

一般的、 この楽器は多くの異なる変更を受けました。 さまざまな巨匠から多くの注目が集まり、誰もが自分自身からいくつかの革新を加えようとしました。

そう、 1854年、フランス人のミュステルは、「二重の表現力」を持つハーモニウムを発表しました。 彼女は 6 から 20 のレジスターからなる 2 つのマニュアルを持っていました。マスターは、楽器のキーボードを左右の2つの側面に分けました。内部には、レジスター付きの 2 つのアクティブなバー セットが配置されました。

19 世紀を通じて、楽器は積極的に改良され、何らかの形で変更され続けました。 時間が経つにつれて、パーカッションがハーモニウムに導入され、音の正確なアタックが可能になり、特別なデバイスが追加され、音の延長に貢献しました。

この楽器の使用に関しては、19 世紀から 20 世紀にかけて、主に家庭で音楽を演奏するために使用されていました。 まったく同じハーモニウムが「オルガン」と呼ばれることがよくありましたが、これらの楽器はまったく異なるため、音楽を理解していない人によって行われました。オルガンが管楽器の数に属する場合、ハーモニウムはリードファミリーに属します。

ハーモニウムは、貴族や貴族の家で特に評価されました。 彼女のために多くの異なる音楽作品が書かれましたが、それぞれがその優しさ、メロディー、静けさ、メロディアスさによって際立っています。楽器の音の特殊性のために、ボーカルやクラヴィーアの作曲の転写が最も頻繁に行われました。

この楽器が教皇によって典礼を行うために祝福されたことも興味深いです。彼は、ハーモニウムが「魂を持っている」ことを深く確信していました。そう、 この楽器は、古典的なオルガンとともに、多くの教会で首尾よく使用され始めました。

この楽器はロシアでも人気がありました。ここで彼は、ドイツからウクライナへの移民のおかげで登場しました。ハーモニウムはほとんどすべての家で見ることができました。

20 世紀半ばまでに、ハーモニウムは以前の需要を失い始めました。 ロシアでは、戦前にその人気が急激に低下しました。消費者からの需要が少ないため、生産量を減らし始めました。現状、状況は変わっていません。あまり積極的に生産されていませんが、本物のファンだけがこの楽器を購入しています。

キーの存在により、この楽器はオルガンやピアノと類似していますが、他の類似点はありません。 それはエアロフォンまたはハーモニカのファミリーに属し、その音の抽出は、ベローズによってポンプで送られる空気の流れが金属リードに作用することによって発生します。

すでに述べたように、この楽器はほぼ 2 世紀にわたってあらゆる面で変化してきました。大きなハーモニウムと小さなハーモニウムがありました。さらに、楽器の内部にも変形が加えられました。そう、 多くの種類のハーモニウムが登場しましたが、現代ではそれらのいくつかを見つけることができます。

それは最初のハーモニウムの 1 つの名前でした。誰が作成者になったかについては、2 つのバージョンがあります。彼はヘッケルかブッソンのどちらかでした。

この楽器は専用のスタンドに取り付けられており、ペダルに衝撃があった場合にのみ毛皮が機能しました。 ハーモニックフルートの音域は広いとは言えず、3～4オクターブしかありませんでした。

この楽器は、インド人だけでなく、パキスタン人やネパール人の間でも需要があると予想されています。彼らは床に座ってメロディーを演奏しますが、ゲーム中に足はまったく関与しません。 ミュージシャンは片方の手で楽器のふいごを操作し、もう一方の手でキーを押します。

この多様性は、オックスフォードのロバート・ボサンケット教授の音楽実験の結果として現れました。その間、彼はキーボードのオクターブを互いに等しい53のステップに分割しました。そのため、楽器の音はより正確になりました。それはドイツの音楽で活発にそしてかなり長い間使われていました。

ハーモニウムの演奏は誰でも学ぶことができます。このプロセスは、あまりにも時間がかかるとは言えません。ただし、レッスンと練習が多ければ多いほど、より効果的です。最初に覚えておくべきことは、毛皮はキーを押した状態でのみダウンロードできるということです。

ゲームのテクニックも複雑ではありません。 この過程でパフォーマーの片手は毛皮を振るのに忙しく、もう一方の手はキーを押します。 プロのゲームや美しいメロディーの演奏には、音符やその他の複雑な音楽の知識が必要です。