チューバ：楽器の説明と演奏

オーケストラやその他の音楽グループでさまざまな機能を果たす多くの管楽器の中に、ほとんどの場合、作曲のベース部分を演奏する管楽器があります。この楽器はチューバであり、その外観から多くの人によく知られています。 確かに、誰もがこのツールの名前を知っているわけではありませんが、視覚的に認識できます。今、私たちは彼をよりよく知る機会を得ました。

チューバは金管楽器です。ほとんどの場合、ブラスバンドや交響曲の演奏に使用され、ブラスバンドの低音楽器の機能を果たします。 19 世紀半ばに発明されるまで、バス トロンボーンはオーケストラのベース ラインに割り当てられていました。 ジャズや室内楽の演奏を専門とするグループによく見られます。

チューバは非常に大きく見え、非常に長いパイプが折りたたまれて想像を絶する迷路になり、その動きの過程で巨大なアウトレットベルに拡大します。

重量もそこそこあるので、椅子に座って弾くことが多いです。

立ったり、移動しながらプレイする必要がある場合は、サポートベルトが使用されます。

作曲家は、チューバのソロパート (もちろんオーケストラの一部として) も書いていると言わざるを得ません。このような場合、ミュージシャンはより自由に行動できるように、立ち位置でソロを演奏しなければならないことがよくあります。

すでに述べたように、チューバはベルに向かって伸びる長い銅管で構成され、数回折りたたまれています。 パイプの最初から出口までの膨張率は約 1:20 です。 3 ～ 6 個のバルブを設計できます。管楽器のバルブは、気流の移動のための追加のチャネルを開くのに役立ちます。その結果、気流の長さが長くなり、楽器の音が低下します。ほとんどの場合、それらのうちの 4 つ、多くの場合 5 つがあり、6 つ目は古い楽器または特別に注文されたものに見られます。 各バルブの機能は次のとおりです。

• 最初のバルブを押すと、ミュージシャンが抽出した自然音階の音が 1 音下がります。
• 2番目のバルブは音を半音下げます。
• 3 番目のバルブは音階を 1.5 トーン下げます。
• 4番目のバルブは「クォートバルブ」と呼ばれます。つまり、純粋な4番目の2.5トーンだけ音を下げます。
• 5 番目のバルブ - 矯正 - 音階を 3/4 トーン下げることができます。
• 6 番目のバルブは移調と見なされていましたが、現代のモデルには存在しないため、現在のチューバは移調しない楽器に属しています。

説明されている楽器のデバイスは、次の画像から理解できます。

提示された図は、3 つのバルブを備えた機器のモデルを示していますが、他のすべてはどの設計にも存在します。バルブ機構は、チューブの位置など、外観が大きく異なる場合があります。さらに、リードパイプの配置もすべてのモデルで標準ではありません。設計の多くは、ツールのサイズにも依存します。

バルブ（ゲート）による音の変化は次のように発生します。

1. バルブの初期状態は閉じています。同時に、1つまたは別の音を演奏するときにミュージシャンの呼気によってメインパイプのチャネルに押し込まれる空気は、バルブチューブがブロックされているため、バルブチューブをバイパスします。
2. 同じ空気流でバルブを押すと、バルブチューブが開き、もちろん空気流の一部が流れます。 4つのバルブのどれが作動するかに応じて、気柱の長さが増加し、ピッチが減少します。
3. もう 1 つ (またはそれ以上) のバルブが押されると、気柱のさらに大きな伸長が発生します。音がさらに小さくなります。
4. バルブを閉じると、ピッチが元に戻ります。

クォーターバルブが使用されることはめったにないことに注意してください-場合によっては、非常に低いレジスタでいくつかのノートを演奏する必要がある場合があります。 そのため、小さなブラス バンドでは、第 4 バルブのない楽器を使用する必要はほとんどありません。しかし、交響楽団の場合は、5 つのバルブすべてを備えたチューバを 1 つ購入する必要があります。本格的な音楽では、作曲家によって書かれた元の音の置き換えは許容されません。

チューバは、現在、範囲内のいくつかの品種によって表されています。合計すると、コントラ オクターブの「レ」または「ミ」から 2 オクターブの「ド」までの音階を構成します。 低音域の楽器から順に、チューバには次の名前が付いています。

• コントラバス「Bb」または「C」ほぼ同じ範囲の音を持っています。最初の - 「mi」コントラオクターブから「si-flat」小オクターブまで。 2番目 - カウンターオクターブの「Gフラット」から最初のオクターブの音符「to」まで。
• ベース「Eb」または「F」 おおよその範囲で：最初 - カウンターオクターブのノート「ラ」から最初のオクターブの「eフラット」まで。 2番目 - カウンターオクターブの「si」から最初のオクターブの「fa」まで。
• テナー 大きなオクターブの最初から 2 番目の最初まで、非常に異なる範囲のサウンドを使用します。

ブラスバンドで最も人気のあるメロディーを演奏するのに十分なチューバのフルレンジは、この楽器のいくつかのタイプのアンサンブル（コントラバス、ベース、テナー）によって提供できます。 中音域の楽器の音はとても濃密で美しく力強いです。

大きくて長いトランペットを持つチューバを演奏するには、音楽家は自分の呼吸と驚くべき全身の健康状態を長時間練習する必要があります。 低音域と高音域の音は特に演奏が難しいです。 チューバ奏者は、低音ごとに息を変えなければならない場合があり、高音はイントネーションの不安定さによって区別されます。

速いパッセージはあまりクリアではないことが多く、低音のレガートは調子が狂っています。 最高の音色は、この楽器の各品種の中音域に見られます。範囲の極端な音は、初心者にとって非常に問題があります。

チューバのアプリケーションは次のとおりです。

ブラスバンドやアンサンブルに非常に必要なこの楽器の演奏方法を学ぶという決定がある場合は、管楽器の演奏経験がまったくない場合でも、経験豊富な教師を見つけることができます。まだ経験がある場合は、チュートリアルまたはチューバの演奏学校を購入することもできます。

最初のレッスンでは、完全な楽器ではなく、3/4サイズ（「Eb」チューニングのモデル）を購入することをお勧めします。 高音域でのソロ演奏に近い人には、最も高い「F」チューニングの楽器が適しています。確かに、そのコストはかなり高いです。

しかし、チューバを習う初心者でも、別の管楽器を長年演奏しているミュージシャンでも、経験豊富なチューバ奏者からいくつかのレッスンを受ける必要があります。 彼は、この楽器のニュアンスを学び、理解するために、よりプロフェッショナルなレベルの演奏を習得する必要があります。

そして、そのような巨大な楽器の持ち方を習得するだけで、通常は経験豊富なチューバ奏者からのアドバイスが必要である場合、運指と呼吸の演奏のテクニック、およびそのアーティキュレーションのニュアンスを習得することについて、私たちは何を言うことができますか. ほとんどの場合、チューバ奏者の隣にいるオーケストラのすべてのミュージシャンが、ベルを上げたままチューバを演奏する必要があることを知っているわけではありません。そうしないと、チューバの音色が悪化します。 言い換えれば、プロのチューバ奏者の監督の下でのみ、楽器を正しく演奏することを学ぶことができます.