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ジョストボ トレイ: 歴史と特徴

ジョストボ トレイ: 歴史と特徴
コンテンツ
  1. 発生履歴
  2. 説明
  3. 多様な形態
  4. 絵柄の種類
  5. 塗装段階

ムィティシチからそう遠くないジョストボの小さな村は、数十の関連する絵画の分野の中でそのユニークでカラフルな、認識可能なおかげで、モスクワ地域の外で (そしてロシアでさえ) 知られるようになりました。ジョストヴォのトレイは、ロシアの民芸の象徴の 1 つです。それは 19 世紀に生まれ、時期尚早に姿を消した多くの工芸品の悲しい運命に苦しむ可能性がありますが、ジョストボの絵は今日も生き続けています。

発生履歴

1825 年、シェレメチェフ伯爵の農奴であった村の職人ヴィシュニャコフスは、彼らが働いていた工場で、金属製品と張り子の構造にニスを塗る技術を学びました。そう かつてのトリニティ郷の村や村では、ワニスで覆われた張り子から塗装された製品を生産するワークショップが登場しました.別のバージョンがあります。首都の工場の所有者の息子であるミニチュア画家のヴィシニャコフが、卓越した工芸品を生み出しました。

姓のために生じた混乱により、誰が有名なジョストボトレイの祖先になったかを正確に言うことはできません.しかし芸術には「創造性の成熟」と呼べる概念があります。そのため、まさにその三位一体の郷で、その集落のいくつかで、独特の創造的な方向性を生み出す雰囲気が生まれました。そして、誰が最初だったかはもはやそれほど重要ではありません。自分自身を無料で購入したヴィシュニャコフ兄弟か、同じ姓のミニチュアリストです。

ジョストボの工芸品が興味深いのは、マスターがサンプルを持っておらず、想像力と即興で描いたからです。しかし、この即興演奏の背後には、明確なルールの理解と洗練されたテクニックがありました。公平を期すために、ジョストヴォの巨匠たちは、タギルのアーティストからトレイを描くためのモチーフを借用したと言わなければなりません。 タギルの工芸品は、ジョストボの工芸品よりも 1 世紀も古いもので、同じ仕上げの金属製のトレイが特徴です。

20 世紀、ムィティシ地方の村の 1 つであるノヴォセルツェヴォに、ノヴォセルツェヴォ労働組合が設立されました。同社は漆塗りの金属トレイを製造していました。 2年後、ジョストヴォにさらに2つの支部が設立されました - ジョストヴォ・レイバーとスペツクスター、続いてラッカーとオウン・レイバー(トロイツクのみ)。 1928 年に、これらはすべて 1 つのシステムに統合されました。

村の地理的位置はアーティストの手に委ねられました。彼らは、仲介業者のサービスを利用せずに、モスクワで商品を販売することができました。 作業用の原材料を購入するのにも便利でした。同時に、最初のソビエト時代は、ジョストボの巨匠にとって容易ではなかった。社会主義的リアリズムと自然主義が芸術に求められる時代が到来し、伝統工芸は場違いなものとなった。しかし、アーティストたちは、フルシチョフの「雪解け」の間に再び現れた方向性、関心を維持することができました。 ロシアの創作物は国際展示会に進出し、外国の需要により安価な土産物が大量生産されるようになりました。

今日、ジョストボで最も興味深い博物館を訪れることができます。小旅行では、有名なトレイだけでなく、他の塗装された皿、ユニークな技術、プロット、古い工芸品の特徴について、若者と大規模な訪問者の両方を紹介します。

説明

ジョストヴォの絵の主なモチーフは花束でした。創造的な方向性では、花の生きた形のリアリズムと装飾的な共同体の組み合わせが明確に指摘されています。フラワーブーケのそのような決定は、装飾スキームの長年の開発によって定められ、庭と野生の花のセットを示しています-これは、組み立てられたブーケ、ランダムブーケ、ガーランド、およびリースです。

ジョストヴォの作品には、主に 2 つの特徴があります。

  • 明るい色。 黒の背景は伝統的ですが、青、緑、赤のオプションがそれに沿って表示されます。トレイの縁に沿って、軽くねじれた花飾りがあります。
  • テクニック、伝統的な描画。 アーティストは幅の広いブラシで作業します-まさにトレイにコンポジションを巧みにスケッチします。作業中、彼は花のイメージが非常に表現力豊かであることと、カラフルなスポットのリズミカルな位置を確認します。

マスターは、リスのブラシと油絵の具で作業します。 塗料は伝統的に亜麻仁油で希釈され、ブラシはテレピン溶液で洗浄されます。各アーティストには、細いものから針のように太いものまで、ブラシの豊富なコレクションがあります。そして、各ブラシは独自のストロークを作成します。

多様な形態

今日、工場出荷時の製品は、製品を任意の形状に設定できるプロのプレスでスタンプされています。ワークがスタンプされている場合は、最初にステンシルを使用してスケッチを描き、次にそれを切り取り、電動プレスで引き抜きます。

しかし、独占注文もあり、マスターは手で道具を鍛造します。 鍛造職人は、鉄板を専用のハサミで型抜きし、型を叩き抜いて引き抜きます。製品の端が丸められ、ワイヤーが接着され、製品にレリーフ形状が与えられると同時に製品が強化されます。もちろん、手鍛造品は非常に高価になります。

Zhostovo トレイには次のものがあります。

  • 円形;
  • 楕円形;
  • ギター;
  • 八角形;
  • 長方形(頻繁なオプション);
  • 翼のある(スカラップエッジ付き);
  • 組み合わせた。

ある形が他の形よりも人気があるとは言えません.丸型と楕円形のトレイはより伝統的に見えますが、ギタートレイも需要があり、組み合わせた製品はバイヤーを見つけます(ちなみに、インテリアのハイライトになります).

絵柄の種類

21 世紀になると、背景がはっきりと黒でなければならない厳密な正統化はもはや観察されなくなりました。 シルバー、レッド、マラカイトの背景色は、ジョストボ トレイにとってもはや予想外のものではありません。 しかし、花は工芸品の主要なパターンのままです。ジョストボの人々は、野原や庭の花の美しさを芸術的に理解していたウラルの巨匠からそのようなテーマを取り入れました。

ジョストボ スタイルの塗装されたトレイには、認識できる多くのニュアンスがあります。

  • 大きな植物のある構図の中心、 そして、まるで花がトレイの真ん中から成長するかのように、そのようなパナッシュでも。端に沿って - 小さい花。
  • メインのプリントは花束やフラワーリース、 複雑さの異なる花飾りも必要です。
  • 著者の個人的な決定による色の選択。 各アーティストは、自分が好きな花をトレイに描きました。
  • テーマとパターンの現代的な拡​​張。 今日のジョストヴォ絵画の巨匠たちは、静物画、鳥、動物、風景、そしてさまざまなテーマのイメージを描いています。

創造性は生きたプロセスです。卓越した方向性を継続し、称賛する現代の巨匠は、新しいアイデア(形、パターン、色)を求めています。これは正典と矛盾するものではありませんが、ジョストヴォの絵を発展させ、個性を奪うことなく、決して非個人化することなく、実際の創造的なニーズに部分的に埋め込んでいます。

この芸術的な方向性は、偽物を作成し、本物のジョストボ トレイとして偽造する詐欺師の被害を大きく受けていると言わざるを得ません。

しかし、本物と偽物を見分けることはできます。

  1. 実際の製品には、それを製造したワークショップのスタンプ ロゴが必要です。
  2. 偽造トレイには鋭いエッジがある場合があります。 しかし、真のマスターはそのような欠点を決して許しません-エッジは間違いなく丸められます.芸術的な観点からだけでなく、トレイが強度を得るためにもエッジ仕上げが必要です。
  3. 実際のトレイはかなり厚いです。 サモワールと一緒に出される料理を保持するためには、そうでなければなりません。トレイに重いものを載せてへこんだ場合、これは純正のジョストボ製品ではありません。
  4. このトレイは鏡面です。 繰り返し下塗りされ、各層を研磨する必要があります。そして、ワニスは少なくとも2層で表面に塗布され、それぞれが研磨されます。 Zhostovo トレイでは、すべてが鏡のように反映されていると言えます。これが起こらない場合、ニス塗りの段階はスキップされますが、これは偽物のためだけです。
  5. 理想の技。 真のマスターには、曲がった線、くすんだ色、ぼやけたレンダリングがあってはなりません。これは容認できません。すべてが標準の伝統に準拠する必要があります。

このため、アプリオリに安すぎる製品は、ジョストボ トレイにはなりません。十分に調整された品質管理を備えたこのような多段階の骨の折れる作業は安くはありませんが、長年にわたってトレイに役立ちます.

母国からの贈り物を伝えたい場合や、丈夫で美しいクラシックなもので愛する人を喜ばせたい場合に最適なギフトです。

塗装段階

ジョストヴォのトレイの塗装も多層的です。 1層目は下塗りです。 漂白された塗料を使用して、マスターは色の斑点、つぼみ、葉をさまざまな構成スキームに配置します。 汚れはその場所を見つけ、作者の意図から逸脱してはなりません。

その後、乾燥が始まり、乾燥後、マスターは第2段階のフードに進みます。 グレージング用の透明塗料を使用して、アーティストは花の要素のより暗い、より細かいディテールを適用します。

次のステップは敷設と呼ばれ、 その間、作者は濃い不透明な塗料で明るいゾーンを書き出します。 次にフラッシュが来る、各マスターには著者のマスターがあります。小さいものもあれば、広いものもあります。グレアは音楽のリズムにたとえることができます。

次のステップは描画です。 マスターは、明るい花びらの縁、葉の縁、花、つぼみを描きます。たとえば、「種を作る」とは、つぼみ/花の細部を書くことを意味します。 次に、バインディングが開始されます。 要素間の空きスペースを埋める柔らかい草は、構成を統一し、調和させます。

あるマスターは製本に細心の注意を払い、細心の注意を払って細部を規定し、他のマスターはミニマリストの原則に従って作業します。ある作成者の場合、バインディングは明るくなり、別の作成者の場合は、トレイの背景に動的に収まります。

この段階で、トレイの塗装は実際に終了します。トレイは乾燥され、装飾家に渡されます。

トレイで作業するプロセスを図式的に描くと、いくつかのステップが含まれます。

  1. メインカラーの色合いが弱い マスターは、花やその他の構成要素のスケッチを描きます。
  2. 次に、アーティストは半透明の影に取り組みます。 この段階で、花序と葉が描かれます。
  3. 花は形を成す 仕上げのタッチで。
  4. 乾燥後、著者はドローイングにグレアを適用し、 それはそれに次元を与えます。
  5. 細かいブラシ 作者はそれを完成させる作品の細部を描きます。
  6. バックグラウンドで作業が進行中です。
  7. お盆の縁に飾りが施されています -通常、これらは花または幾何学的図形です。この手順は仕上げと見なされますが、それなしでジョストボ トレイを想像することはまだ不可能です。

今日では、ジョストボ クラフトの完成度の秘密を遠くから理解する必要はありません。唯一のジョストボ スタジオがモスクワに開設され、最高のマスターがすべての人に教えています。

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以下のトレイの製造プロセスを詳しく見ることができます。

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