イラストレーターについて知っておくべきこと

イラストレーターの職業は、活動の成果に出会うことが多いため、誰もが知っています。しかし、職業を感じている人、または自分の研究と将来をそれに関連付けることを決めた人は、職業、仕事、および開発の特徴についてより多くの情報を知っておく必要があります.

イラストレーターの活動がつながる 印刷または音声化されたテキストからの画像の作成。 イラストは、雑誌、新聞、本などの定期刊行物に掲載されています。芸術的なイメージは、インターネット上のバナーを含むさまざまな種類の広告で視聴者に付随します。これらは、図面、回路図、またはコラージュにすることができます。 そして、それらのすべてがいくつかの重要なタスクを追求しています。

• 関心を喚起し、印刷物または販促物を視覚的により魅力的にする。
• 読者または視聴者の必要な態度を形成し、画像に感情的な色を与える。
• アイデアを理解するのに役立ち、追加情報を提供します。

印刷された出版物では、どんなイラストも読者に読んだことを理解するだけでなく、単にリラックスする機会を与えます。もちろん、ここでは、アーティストと消費者のビジョンが常に一致するとは限らないという事実について多くのことを話すことができます.しかし、芸術作品の一部のヒーローは、最も人気のあるバージョンで提示された形で、私たちの心にしっかりと定着しています。

イラストレーターの職業をより詳細に考えると、 まず第一に、その肯定的な側面に注意が向けられます。

• 自己実現の可能性、目標の達成、専門的な資質とスキルの適用。
• 他のアートと同様に、イラストの作成にも厳格な規制や基準はありません。この機能は、日常業務に追われている人々を引き付けます。
• 彼の作品では、イラストレーターはさまざまなテクニック、テクニック、素材を使用できます。これにより、スキルを無限に伸ばし、学び、改善する機会が得られます。
• スタジオオフィスとリモートの両方での仕事に欠員があります。自由なスケジュールにより、他のことに適応したり、注文を組み合わせたり、計画を立てたりすることができます。
• この職業には、年齢やその他の特徴に厳密な制限はありません。自宅と専門教育機関の両方で学ぶことができます。
• 顧客を検索するための言語の適切な知識があれば、ロシアと世界のどの国でも働くことができます。
• 専門的な活動の結果は、良い給料と、特定のサークルで名声を得る機会です。

ただし、この職業では、すべてがスムーズに進むわけではありません。

• アーティストは、活動の方向性に関係なく、才能、理解力、才能を備えている必要があります。
• 競争力を維持し、評判を高めるには、すべての要件を遵守し、顧客の批判を考慮することが重要です。これは、請負業者の意見に反する場合があります。
• そのような職業では、動機と自己組織化なしにはできません。
• 結果が時間通りに提供されなければならない場合、インスピレーションやその他の状況の欠如にもかかわらず、あなたは働かなければなりません.

そして最後に、誰もがすぐに良い仕事を見つけることができるわけではありません。どの芸術分野の評価も非常に主観的なものであるため、開発には時間とリソースが必要です。キャリアを始めたばかりの初心者は、関連する分野で稼いだり、まったく別の分野で稼いだりすることがよくあります。 上記のすべてをできるだけ早く実現する必要があります。そうすれば、可能性を評価し、困難に対処することがはるかに簡単になります。

イラストレーターという別の職種は非常に稀なため、組織の活動や関連する職種との組み合わせによって、職責を伴う指導が行われます。評判の良い企業では、原則として、誰もが自分の仕事だけを行う大規模な従業員を雇うことができます。小規模な組織では、追加の責任に備える必要があります。フリーランスについて話している場合、パフォーマーの行動範囲は完全に彼の能力に依存します。

イラストレーターの活動を特徴付けるこのようなリストには、次の機能が含まれる場合があります。

• 締め切り、対象読者、使用素材、その他の要件について、顧客（著者）から受け取ったデータに従って、画像を作成および編集します。
• テキストのスケッチの開発、および書籍、雑誌、広告小冊子のデザイン オプション。
• オリジナルのキャラクター、コラージュ、図、グラフの作成。
• イラストやテキスト ブロックのレイアウトの開発。
• 写真の選択と処理;
• エディターを使用してコンピューター グラフィックスを作成する。
• 印刷用の準備ができて承認されたファイルの準備。
• 出版スタイルの開発への参加。

特定の活動分野で成功を収めるには、多くの要件を満たす必要があります。これを行うには、理論的な知識と実践的なスキルだけでなく、人の心理的資質も評価する必要があります。

イラストレーターのスキルをどれだけ習得し、実際に適用できるかは、その人の個々の特性に依存します。 このためには、まず第一に、関心が必要であり、それが何歳で現れたかは問題ではありません。 子供の頃、両親と嘘をつきたいという欲求の発達を助けます。古いものでは、それは次のような感情的および意欲的な性質に依存しています 忍耐力、忍耐力、完璧主義、そしてプロセスへの情熱。

イラストを作成することが不可能である主な品質は、 想像力を発達させた。 理想的には、アーティストは特定のテキストだけでなく、アイデアも視覚化できる必要があります。そして、作者の考えや感情の状態が明確になるようにしてください。 もう1つの重要な特徴は創造性です。 理由もなく履歴書に記載されることが多いですが、この場合は必須です。優れたイラストレーターは、独自のビジョンを持ち、実験を恐れてはなりません。

さらに、次のことが重要です。

• 豊かなファンタジー;
• 活発で比喩的な思考。
• 芸術的な趣味;
• 観察;
• 良好な視覚記憶;
• 正しい色覚。

心理的要因に加えて、そのような作品は常に正規化され、簡単であるとは限らないため、アーティストにとって良好な体型は重要です。

専門家としての活動においてどのようなスキルが役立つかを正確に言うことは誰にもできません。 ただし、主なものは次のとおりです。

• 描画、絵画、構図の基礎に関する知識。
• プロレベルで芸術作品を演奏するためのさまざまな方法と手段の使用。
• 手とコンピューターの両方で描く。
• さまざまなジャンルやスタイル（リアリズム、ナイーブ、ミニマリズムなど）の改善、個々のビジョンの開発。
• 職業活動における国内外の経験の追跡。
• 書籍および印刷出版物のデザインに関する既存の基準、販促製品の作成要件への準拠。
• 世界の芸術と文学の分野における知識の使用。
• 著作権保護に関する規範的法律行為に関する知識。

芸術に加えて、 現代のイラストレーターなら誰でも、技術機器の操作方法を知っている必要があります.オフィスでも自宅でも、彼はなくてはならない アドビ イラストレーター、インデザイン、コーレルドロー、フォトショップ。 これらのプログラムの使用方法を自分で学習するか、専門家に連絡することができます。写真、レタッチ、色補正の知識を身につけるのは悪くありません。

自分の作品をうまく宣伝するには、心理学とマーケティングの基礎を知る必要があります。よく構成されたポートフォリオに加えて、それを提示する能力が重要です。 アーティスト マーケティング担当者は、自分自身と自分の作品の両方を正しく提示する必要があります。

伝統的な道から始める場合、最初のステップは原則として美術学校です。美術学校では、子供たちは就学前の年齢からいくつかの段階で学ぶことができます。これは、子供が確実にアーティストになることを保証するものではありませんが、習得した知識とスキルは間違いなく不必要ではありません。トレーニングは、教師との個別レッスンを通じて行うこともできます。

専門学校や大学で職業教育を受けることができます.参加するには、創造的な競争に耐え、ロシア語、文学、または歴史の試験に合格する必要があります。これらの要件は教育機関によって異なるため、事前に学習し、準備を開始する価値があります。

すでに職業に就いているイラストレーターの中には、教育は実際にはそれほど重要ではないと言う人もいます。数年間標準的なスキルと知識を習得した人は、多くの場合、フリー ビジョンの障害となるアカデミック パターンから離れることはできません。トレンドに乗ること、十分な才能、そして自分で学べるすべてのこと。 最後の手段として、大都市では非常に多くの短いトレーニング コースを修了します。

この方向では、オンラインで完了することができるコースが積極的に提供されています。このために何も提出する必要はありません。ただし、利便性と低コストに加えて、グラフィックの基本を学ぶことから特定のスタイルに没頭することまで、幅広い選択肢があります。

イラストレーターの仕事にはいくつかのオプションがあります。

• 最も顕著なのは出版社です。 大企業の利益、さらには締結された契約により、安定した高収入が保証されます。しかし、既存の競争は、新規参入者が注文を受けることを余儀なくされているという事実につながります。
• 大企業の広告代理店または広告部門。 イラストレーターは、あらゆる広告製品のデザインに簡単に対応でき、多くの場合、この作品のプロファイルが最も売れることがあります。
• アニメーション、ゲーム、または Web デザイン スタジオ.これらの各作業領域には、独自の特性と対象ユーザーがあります。
• フリーランス。 このオプションを使用すると、能力とスケジュールに応じて個別にオーダーを検索できます。

成功するには、有能なポートフォリオを作成する必要があります。スキャンした作品のセットだけでなく、それらが関連するプロジェクトの説明でもある必要があります。したがって、潜在的な顧客は、アーティストが自分にどのように合っているかを簡単に確認できます。激しい競争の世界では、柔軟で多様な仕事を常にポートフォリオに補充することが重要です。

ソーシャルネットワークとbehanceのような専門サイトの両方を利用して、自分自身を宣伝し、自己宣伝を行うことができます.ネットとトップクリエーター。組織初心者は、イラストレーターの最初の注文を追跡します。えん、デザイナー。 ru、kwork。ルなど。

通常の印刷物は時間の経過とともに地位を失いますが、 デジタル メディアが存続するため、イラストレーターの職業は関連性を維持します。 さらに、スキルの範囲を拡大する機会が常にあり、 関連分野の資格を取得。 たとえば、最初はWebデザインから始めて、キャリアプランを実現するために、後にアートディレクターやエディターのポジションを達成することができます.そしてもちろん、多くの人が自分のスタジオやビューローの所有者になりたいと考えています。

ロシアの有名なイラストレーターの名前は必ずしもよく知られているわけではありませんが、多くの人が彼らの作品に精通しています。これらは、V. G. Suteev (チュコフスキーの物語)、B. A. Dekhterev (プーシキン、アンデルセンの物語、レルモントフ、ツルゲーネフ、シェイクスピアの作品)、A. M. Savchenko (「子供とカールソン」)、I. Yu. Oleinikov (「男爵の冒険」) です。ミュンヒハウゼン」、「ホビット」など。彼らは開発したので認識を達成しました。並行して、私はグラフィックス、アニメーションを改善しています。