衣装デザイナーは誰で、何をしているのですか?

衣装デザイナーは、現代世界で最も人気のある職業の 1 つです。このスペシャリストは、キャラクターのイメージを作成するために懸命に努力しています。間違いなく、衣装デザイナーは毎回、次の公演や撮影の準備をする「小さな人生」を送っています.

芸術活動自体は石器時代に現れました。最初の画像は石や岩に描かれていました。今日、この職業はより広範で多面的な概念を持っています。 衣装デザイナーは、舞台衣装のモデリングに関する知識を持つ専門家です。彼の仕事には、ビジュアル イメージの作成とコスチューム デザイナーとのやり取りが含まれます。.このスペシャリストは、最終的に特定のキャラクターの本質を反映する一連の詳細を構築します。コスチューム デザイナーは、ディレクター、コスチューム デザイナー、ディレクター、メイクアップ アーティストを含むクリエイティブ チームの不可欠な部分です。

まず第一に、このスペシャリストはスクリプトを研究します。これは、パフォーマンスや映画全体の雰囲気を評価し、登場人物間の関係を理解し​​、それらの相違点や類似点を見つけるのに役立ちます。スペシャリストが重要なポイントを決定した後、台本に反映されている時代の特徴 (衣服、素材、日常生活) の研究に進みます。に続く コスチュームストーリーを作成します。スケッチ、画像、写真が含まれます。、監督と映画のクルーと合意されています。

その後、衣装デザイナーは必要な材料と小道具を探し始めます.既製の衣装を購入する場合もあります。 一から服を作る場合は、アーティストが仕立てを指示し、役者が商品のフィッティングをコントロールする.イメージと異なる場合は、衣装を作り直します。また、最終リハーサルや撮影には衣装デザイナーが立ち​​会います。スペシャリストは、特定の時代の雰囲気をどれだけ正確に伝えることができたかを理解する必要があります。また、ステージ上の俳優の振る舞いは、衣装デザイナーが自分のプロフェッショナリズムのレベルを判断するのに役立ちます.

舞台衣装デザイナーは、次のスキルを持っている必要があります。

• 描くことができる;
• 独自の縫製と衣服のスタイルの区別。
• コスチュームを作成するプロセスを理解する。
• 現代のファッションに興味を持つ。
• 生地の特性を知り、加工ツールを扱うスキルを持っている（芸術的）;
• 忍耐力とハードワークへの渇望を持っています。

その上、 文化分野の従業員は、幅広い視野を持ち、芸術や音楽のさまざまな分野に興味を持っている必要があります.間違いなく、衣装デザイナーは創造的で多面的な人物であり、常にさまざまなインスピレーションの源を探しています.

ロシアと海外で専門の「コスチュームデザイナー」を取得できます。

ロシアの志願者に関しては、以下の教育機関に注意を払う必要があります。

• VGIK.この専門は芸術学部で取得され、「映画とテレビの衣装デザイナー」と呼ばれます。
• モスクワ芸術劇場.私たちは、彼らが専門の「衣装を着た芸術家技術者」を受け取る学部について話しています。授業は著者のプログラムと個人の計画に従って行われます。実践的な演習が優先されます。
• RGISI (ロシア国立舞台芸術研究所)。研修は製造部門で行われます。これは、豊かな歴史を持つ最も古い教育機関です。その卒業生は、文化の分野で最高レベルの専門家です。

衣装デザイナーの職業は、映画スタジオ、劇場、テレビで広く求められています.スペシャリストは、フリーランスの従業員またはフルタイムの従業員のいずれかです。

• フリーランサー.彼は特定のプロジェクト（演劇、オペラ、またはダンスの制作）に取り組むために雇われています。トレーニングが終了すると、フリーランスのアーティストは仕事をやめるか、他のプロジェクトに関与する可能性があります。
• スタッフ.スペシャリストは、特定の劇場またはスタジオに割り当てられます。次のプロジェクトの作業が完了したとしても、彼は常に自分の場所にいます。所属アーティストは他団体に協力する権利はありません。彼の仕事は、特定の劇場や映画スタジオの「生活」にできるだけ没頭することです。
• 先生.私たちは、トレーニングコースを実施し、大学で講義を行う優秀な専門家について話しています。アーティスト兼教師は、フルタイムでもフリーランスでもかまいません。