ユニセックススタイルの歴史

スタイリッシュでファッショナブルに見える毎日は、年齢、ステータス、収入に関係なく、すべての女性の夢です。現代のファッションはそのような機会を提供します。快適で比較的安価なユニセックスの服で、仕事にもレジャーにも適しています。

英語から翻訳すると、この用語は「1つの性別」のように聞こえます。そのようなものは、男性と女性の両方のワードローブに含めることができます.もちろん、体にぴったりとフィットする服（ジーンズ、ショートパンツ、ズボン、ジャケット、シャツ）について話している場合は、解剖学的な違いにより、カットが異なります.ルーズな服やアウターウェア (T シャツ、タートルネック、帽子、コート、ジャケット) は普遍的で、性別を問わず誰にでも適しています。

また、アクセサリー、シューズ、香水、ヘアーまでユニセックスなスタイルで展開。

第一次世界大戦後の 1920 年代に、戦線で死亡した男性の代わりをしなければならなかったときに、初めて女性がズボンを着用しました。しかし、それは必要な措置でした.ふくらんでいるスカートで肉体労働をするのは難しいです.

ファッショントレンドとしてのユニセックスの歴史は、1960年代後半に始まりました.ヨーロッパで。研究者の誰も、このスタイルのアイデアの正確な理由を挙げることはできません.おそらく、それはフェミニスト運動、またはパンクやヒッピーの若者のサブカルチャーに関連しています.

有名なココ シャネルは、男性と女性のスタイルの融合だけが完璧なスーツを作ることができると信じていました. 彼女はファッションに対する彼女の見方に文字通り革命を起こしました。大胆なフランス人女性は、短いヘアカットとズボンで社会に登場した最初の女性の一人でした.タイトなコルセットや不快なスカートから女性を解放することを決意した彼女は、女性のイメージの要素として、ズボン、動きを制限しない柔らかいジャケット、男性用の帽子をファッションに取り入れました.

快適で実用的なパンツ スーツのアイデアは、世界中の女性にアピールしました。ファッショントレンドが生まれ始めました。そして、女性のズボンはしばらくの間品位の侵害と見なされていましたが、多くのクチュリエは毎日、ビジネスミーティング、さらには特別な機会のためにスーツのコレクションを開発しました.

同時に、オーストリア生まれのアメリカ人ファッションデザイナー、Rudy Gernreich は、紳士服と婦人服にまったく違いがあってはならないという考えを提唱しました。彼はオーバーオールの形をしたランジェリー（ひもと薄いブラジャー）と水着のコレクションで大衆に衝撃を与えました.

ユニセックスの水着は、男性と女性が同じようにデザインされています。同時に、水着の下はひもで、お尻が露出していて、上はまったくありませんでした。ストラップはバストの下から始まり、彼女は完全に裸のまま.社会はそのようなスキャンダラスな水着のデザインを受け入れませんでした.

スタイルの全盛期は 1990 年代に訪れます。カルバン・クラインの名前に関連付けられています。 有名なアメリカのファッションデザイナーは、ワイドジーンズとパーカーセーターからなる、女の子と男の子のための若者向けの服のラインを開発しました.

新しいモデルは若者に熱狂的に受け入れられました。

それでも、世界的に有名なユニセックス スタイルの創始者であり、そのイデオロギーのインスパイア者は、並外れた華麗なクチュリエ、イヴ・サンローランです。

イヴ・サンローランは、1936年アルジェの弁護士の家に生まれました。

イヴは子供の頃から服のモデルをする傾向を示していたので、1954年に家族が引っ越したパリのハイファッションシンジケートの学校を入学のために選んだことは驚くべきことではありません.

若いデザイナーのコンペティションでの研究の最初の年で、彼はカクテルドレスで1位になりました。彼のモデルのスケッチは、当時人気のピークにあったクリスチャン ディオールに引き継がれました。

ファッションの第一人者と意欲的なファッション デザイナーのエレガンスと美しさに関する見解は一致しました。 19 歳のとき、イヴはディオール自身のアシスタントとなり、同時にテーラーの見習いとして働きました。

偉大なディオールの死後、ディオール ファッション ハウスは 21 歳のイヴ サン ローランが率いていました。

若いアート ディレクターの最初のファッション ショーは革新的でした。聴衆は、通常のフィットしたシルエットの代わりに、自由でありながらフェミニンな A 型のショート ドレスを見ました。 「Trapeze」と呼ばれるコレクションは、その意外性で喜びをもたらしました。しかし、そのような素晴らしい上昇の後に、残酷な下落が続きました。

ファッションの雰囲気に漂うユニセックスのアイデアは、ファッション デザイナーに革命的な一歩を踏み出すきっかけを与えました。彼はタートルネックの上に短い革のジャケットとスーツをモデルに着せました.

社会はそのような急激な転換の準備ができていませんでした。そしてイヴ・サンローランのコレクションは失敗に終わりました。

これは、「大胆な新興企業」の成功に悩まされていた Mark Boan によって使用されました。彼はディオール メゾンのトップに立っていましたが、元取締役は解雇され、軍隊に徴兵されました。

イヴはただ奉仕するだけでなく、当時敵対行為が行われていたアルジェリアに送られます。表彰台のスポットライトの代わりに爆発の閃光、聴衆の拍手の代わりに銃の轟音、優雅なモデルの代わりに失礼で汚い兵士-これらすべてが若い男の優しい精神に影響を与えることはできませんでした。

20日後に軍から戻った彼は、神経衰弱と診断され、精神病院に行き着きました。将来、イヴ・サンローランはアルコールと薬物をリラクシンとして使用し、残りの人生でこの中毒を取り除くことはできません.

しかし、アフリカは彼の健康に影響を与えただけではありません。戦争中も彼はクリエイティブな人物であり続け、もちろんアフリカ大陸の先住民族の鮮やかな色や民族衣装にも注目を集めました。

友人であり恋人でもあるピエール・ベルジェの助けを借りて、イヴはディオールを不法解雇で多額の賠償金を求めて訴えることに成功した。このお金とアメリカのスポンサーからの資金で、彼はイヴ・サンローラン ファッション ハウスを設立しました。

最初のコレクションのショーは、社会に衝撃を与えました。黒い革のジャケットとジャケット、オートバイのヘルメット、オーバー ニー ブーツは、同時代の人々にあいまいに受け入れられました。

新しいモンドリアン コレクションは、抽象芸術家のピエト モンドリアンのキャンバスからカラー プリントを転写したもので、彼の名にちなんで名づけられました。幾何学的な図面は、その完璧な正確さでイヴの想像力に非常に感銘を与えたので、ブランコの形をしたルーズなドレスを縫う素材にそれらを移しました。

芸術への愛は、ファッションデザイナーのデザインアートで表現されました.モンドリアンの幾何学に続いて、彼は同様にピカソのハーレクインとブラックのハトを使用して、ゴッホのヒマワリをあしらった豪華なジャケットを作成しました。

そして1976年、イヴ・サンローランはコレクションをディアギレフのロシアン・シーズンズに捧げました。

ユニセックスなスタイルの人気が勢いを増しています。そして今、著名なファッション デザイナー、イヴ・サンローランが女性用のタキシードを世に送り出しています。このスーツは男性専用のワードローブの要素であったことに注意してください。

ル スモーキング コレクションは、最初は衝撃を受けましたが、モデルがファッション誌 Vogue に掲載されたこともあり、成功を収めました。

コレクションは、エスニック モチーフを使用したアフリカ スタイル、サファリ、トラベル、レジャー ウェアのスタイルで作成されました。

この期間中、ナイトクラブの 1 つで、イブは世俗的なパーティー、ベティ カトルの贅沢な女の子に会います。ほとんどのゲイの男性と同様に、イヴは両性具有の女性が好きでした。しかし、ファッションデザイナーの注目は、女の子のタイプではなく、服のスタイルに引き付けられました。ベティは「男性」のもの（ズボン、ジャケット、ジーンズ）を好みました.彼女との友情により、イヴ・サンローランはユニセックスな服を作るようになりました。

有名なファッションデザイナーは、ハイファッションだけでなく、カジュアルな服もデザインしました.すべての女性を美しくエレガントにしたいという彼の願いが、プレタポルテ (文字通り「すぐに着られる」) ラインの誕生につながりました。 1966年にリヴ・ゴーシュの最初のブティックがオープンしました。ファッショニスタなら誰でも手頃な価格でデザイナーの服を購入でき、平日でも休日でもスタイリッシュに見えます。

このファッション政策の結果、世界中でユニセックス スタイルの凱旋行進が行われました。

偉大なクチュリエのユニークな能力は、ハイファッションとアートをカジュアルウェアと組み合わせたエレガントなものを作成する能力でした.この組み合わせの最も有名な例は、メゾン YSL のシンボルとなったエンドウ豆のジャケットとタキシード、女性の身体の美しさを隠さない斬新で透明なブラウスで喜びをもたらしたサファリ風のジャケットです。そして素敵なウエディングドレス。

イヴ・サンローランは急激な健康状態の悪化により、ファッション業界を離れて引退します。彼の人生の最後の数年間、彼は孤独を好みます。忠実で愛情深い友人だけが彼と一緒にいます。 2008 年、ファッション王は脳腫瘍で亡くなりました。

クリエイターが亡くなったという事実にもかかわらず、スタイリッシュな現実となった彼のアイデアは生き続け、改善され続けています. 2017 年には、エレガントなユニセックスが主なファッション トレンドの 1 つになりました。男性の服装、靴、アクセサリーのスタイルは、所有者の女性らしさを強調する必要があります。