ブレイクダンスのすべて

現代のブレイクダンスは単なるダンスではなく、若者や高齢者の間で非常に人気のある真の文化現象です. ダンスアート自体に加えて、独自の哲学と歴史があります。

多くの専門家によると、ブレイクダンスは 20 世紀の 60 年代後半に、ニューヨークで最も貧しい地域の 1 つである現代のブロンクスで登場しました。 徐々に、ダンスアートはアメリカの他の都市に広がり始め、若者の間で真の現象になりました.現代の方向性は急速かつ徐々に全国的に発展し、その後他の州でも知られるようになりました。

モダンダンスアートは、条件付きで2つの主要な品種に分類されます - より低いブレイクダンスとより高いブレイクダンスであり、これらはしばしば互いに組み合わされます。 上のタイプの人が高い可塑性、即興性、柔軟性を備えている必要がある場合、下のタイプの人は適切な身体的準備が必要になります. 確立された意見にもかかわらず、上記のダンスの分割は主にソビエト後の国々で使用されています。

「上」または「下」という用語は、20世紀の80年代半ばにソ連で初めて登場しました。 上記の種類に加えて、モダンダンスアートでは、ダンサーが特定の位置とラインから動きを行う、ペアになったタイプのブレイクダンスであるセブントゥスモークの定義を見つけることができます。このタイプの主なタスクは、これまたはその要素を前の参加者のペアよりも上手に踊ることです。

あらゆるダンステクニックの基礎となる基本的な動き。

• トップロック。 実際、この要素は、より複雑で身体的に要求の厳しい動きを実行する前の、身体の高強度ウォーミングアップです。ダンサーの素早いステップと小さなジャンプが特徴です。また、観客を温め、将来の数への関心を高めるためにも行われます。
• 落とす。 身体の自由落下を表現できる基本動作。実際には、このダンス要素のかなり多くの種類を見つけることができるという事実にもかかわらず、ニードロップは最も人気があり、最も単純です。同様のアクションは、円運動と、曲がった脚の1つに体をすばやく下げることによって実行されます。
• 風車。 要素の名前は英語から「ミル」に翻訳されています。これは、パワーダンスの動きの最も顕著な例です。それを実行するとき、ダンサーは背中、腰、下肢など、多数の筋肉を使用する必要があります。それは、脚を空中に鋭く投げること、支持腕の内部たわみ、および肩関節への体重の漸進的な移動を特徴としています。
• 氷結。 ダンサーがフリーズ効果を作り出すテクニック。ほとんどの場合、特定のグループまたはスタイルの方向性に特徴的な特定のテクニックまたはアクションのサイクルを分離するために使用されます。この場合の脚は実質的に関与していません。

従来、下部ブレイク ダンスは 3 つの基本的なタイプに分類されます。他の。

H品種の特別な特徴は、ダンサーが頭の上に立った状態で高速回転することです。 タイプBは、肩甲骨と背中の中央部分にさまざまなターンが多数あるのが特徴です。

アッパー品種の際立った特徴は、多数の「壊れた」動きと「波状の」ダンス要素の存在です。 基本的に、このタイプでは、いわゆるKing tutテクニックが使用されます。その特徴は、すべての動きを直角にのみ実行することです。

トップのブレイクダンスはボトムのブレイクダンスよりもかなり遅いため、初心者のダンサーや観客の多くは、スローモーションで撮影されたダンス ビデオを思い出します。この品種は、単独で使用することも、下のテクニックと組み合わせて使用​​ することもできます。

専門的なテクニックを学ぶだけでなく、ダンスに使われる衣装についても知る必要があります。この道具は、より自由な動きを確保するだけでなく、ダンサーが自分自身を提示し、公の場で自分のキャラクターを表現できるようにする主要なツールとして機能します.

適切に選択されたワードローブは、個人またはダンサーのグループ全体の認知度を高めることもできます. チームは通常、特定のダンス チームに関連付けられているのと同じ色を使用します。

ブレイクダンスで最も一般的に使用される衣装.

• パンツ。 ワードローブのこの要素は、スポーティーなスタイルである必要はありません。主なことは、ズボンがダンサーを束縛せず、十分な幅と快適な長さを持っていることです.このような特性は、身体構造の個々の特性に応じて厳密に選択することをお勧めします。練習が示すように、ズボンのフィット感が低すぎると、特定のダンス要素のパフォーマンスに関してさまざまな問題やエラーが発生することがよくあります.
• パーカー。 スウェットシャツ、スウェットシャツ、またはパーカは、アウターウェアとして最もよく使用されます。ワードローブのこの要素の主な利点は、柔らかい素材の存在とダンスの動きにこわばりがないことです。専門家は、フッター、フリース、またはニット生地からセーターを選ぶことをお勧めします。スウェットシャツの同様に重要な利点は、風邪や凍結を恐れずに路上であらゆる種類のブレイクダンスを踊ることができることです.
• Tシャツ。 ダンスの芸術では、ワードローブのこの要素に適用される特定の要件はありません.特定の動きをする人は、クラシックな T シャツと T シャツの両方でブレイクダンスを練習できます。コンテンポラリー ダンサーがロゴ、アートワーク、ミーム、またはその他のグラフィック デザインや文化の要素を好み、自己表現の主要な手段として夏のアウターウェアを使用することは珍しくありません。
• 靴。 ポピュラーダンスには、快適なスニーカーとスポーツスニーカーに勝るものはありません。この靴を購入する前に、ソールの厚さと構造に注意する必要があります。優れたスニーカーは、ダンサーが滑り床面に高い接着率を持っていることを特徴としています。

上記の衣類に加えて、追加のアクセサリーに特別な注意を払う必要があります。現代のブレイクダンス文化では、帽子やバンダナだけでなく、脚や腕に明るい包帯を着用するのが通例です.この特徴は、ダンスアートがもともとアメリカのストリートギャングによって行われたという事実によって説明されます.

ダンス アートの同様に重要な要素は、リストバンドと呼ばれる特殊なデバイスです。 このアクセサリーの主な目的は、重く激しいストレスにさらされることが多い腕や脚の関節や筋肉組織への悪影響を軽減することです。

ブレイクダンスにおける音楽は、ダンス アートの基本的な要素であり、それがなければ、他のアクションにはまったく意味がありません。 ポピュラーダンスやモダンダンスでは、通常、ベースといわゆるジャークが多いリズミカルな構成が使用されます。

上記の機能に加えて、伴奏は明確に構築されたドラムラインによって区別され、それに応じて特定の動きが実行されます。クラシックバージョンでは、ブレイクダンスはファンクのスタイルディレクションの下で行われます. この音楽トレンドから最も人気があり、関連性の高いトラックの名前:

• ボス;
• 起きてください。
• 魂の力;
• アイ・ガット・ザ・フィーリング;
• お母さんポップコーン。

これらの作曲に加えて、ジョージ・クリントンのようなファンク音楽のパフォーマーが人気のメロディーP-FunkとAll-Starsを持っていることに注意する必要があります。このトラックはダンス アートの一部であり、前世紀の 60 年代から積極的に使用されてきました。

それほど一般的なファンクミュージシャンは次のとおりです。

• オハイオ・プレイヤーズ;
• アップタウン;
• ジャクソンファイブ;
• ザ・ダップ・キングス;
• チャック・ブラウン。

最近では、G-Funk と呼ばれる新しい音楽トレンドも人気を集めています。 エネルギッシュなダンス要素を実行するために、ファンク構成だけでなく、ラップ スタイルの方向で実行されるトラックも使用されます。 Eric B & Rakim は人気のブレイクダンス デュオであり、そのディスコグラフィーは Paid in Full や The Leader of Follow などの作品に焦点を当てる必要があります。

ヒップホップやラップなどのトレンドから、ブレイクビートと呼ばれる別の音楽ジャンルが成長しました。、ソウル、ファンク、ジャズのスタイルのクラシックソングから取られた強力なドラムが多数含まれています。専門家は、このスタイルの方向性がすぐに既存のすべての音楽ジャンルを完全に置き換えると信じています。場合によっては、ダンサーがさまざまな電子音楽の構成に合わせて演奏します。ただし、ヒップホップやラップのスタイルに適用できる小さなリズムと特性のため、この練習はあまり人気がありません.

ダンスエクササイズの練習を開始し、練習に多くの自由時間を費やす前に、ブレイクダンスの基礎は良好な体力であることを理解する必要があります.ダンサーは自分の体をうまくコントロールし、激しい負荷に耐えなければなりません。

ダンスアートをゼロから学ぶには、次の運動を2〜3か月行うだけで十分です。

• プルアップ;
• 拳と手のひらの腕立て伏せ;
• 腹部と腹部の筋繊維をポンピングします。
• バーの古典的な重量。

上腕二頭筋、上腕三頭筋、広背筋、胸筋、前腕などの筋肉に特に注意を払う必要があります。一般に信じられていることとは反対に、自宅でも専門のジムでも効果的にトレーニングできます。練習でダンスレッスンを完成させるには、強さと柔軟性が十分に発達した場合にのみアプローチする必要があります.

最初の段階で何かがうまくいかないかもしれないことを心配することなく、ゆっくりと慎重にトリックを習得する必要があります。 複雑な運動を行うことに加えて、将来のトレーニングのために事前に場所を準備する必要があります。

先生と一緒に練習する方が効率的で早く習得できますが、初心者向けのビデオを利用して自宅でダンスの技術を学ぶこともできます。 世界中のプロの人気ダンサーの多くは、独学で学んでいます。 大切なのは、あきらめずに練習を続けることです。実際には、大人と子供向けの専門のジムやダンススクールがかなり多数あります。

トレーナーと一緒にモダンでエネルギッシュなダンスアートを学ぶことは、はるかに速く、より効率的です. ダンスの基本要素を習得したら、より深い練習に移ることができます。さらに、ダンサーは独自にスタイル、方向性を組み合わせ、より複雑なブレイク ダンス トリックを実行して、独自のユニークなスタイルを作成できます。